Опера-буффа (dramma giocoso)

Либретто: неизвестный автор

Премьера: 1796 год, Санкт-Петербург, Эрмитажный театр

Язык: итальянский

Суть сюжета

Сюжет не имеет античного или литературного первоисточника и представляет собой комическую историю о том, как видимость обманчива, а истинные намерения героев скрываются под масками приличий и социальных условностей. Как и во многих других комических операх конца XVIII века, действие строится вокруг серии недоразумений, переодеваний и ложных узнаваний. Герои, движимые любовью, ревностью и жаждой наживы, оказываются втянутыми в череду интриг, где каждый пытается обмануть другого, но в конце концов обман раскрывается, и всё разрешается ко всеобщему удовольствию.

Действующие лица

• Донна Клориче — главная героиня

• Кавалер Фабио — её возлюбленный

• Дон Пьетро — опекун

• Донна Эрнестина — его дочь

• Дон Алессандро — молодой человек

• Паскуале — слуга

Краткое содержание

Акт I

Донна Клориче, молодая дама, находится под опекой дона Пьетро, который сам намерен на ней жениться. Однако Клориче любит кавалера Фабио. Донна Эрнестина, дочь дона Пьетро, влюблена в дона Алессандро. Паскуале, слуга, помогает своим господам в любовных интригах.

Акт II

Клориче и Фабио пытаются обмануть дона Пьетро, чтобы получить разрешение на брак. Дон Алессандро, также пытающийся добиться руки Эрнестины, вступает в сговор с Клориче. Возникает путаница: дон Пьетро принимает одно за другое, подозревая всех и каждого.

Акт III

Все тайны раскрываются. Дон Пьетро, поняв, что его обманули, вынужден смириться. Клориче и Фабио получают разрешение на брак. Эрнестина и дон Алессандро также соединяются. Паскуале, чьи интриги помогли влюблённым, получает награду. Опера завершается всеобщим примирением.

История создания

"Обманчивая видимость" была написана Дженнаро Астаритой в 1796 году для Санкт-Петербурга, куда композитор приезжал уже в третий раз. Премьера состоялась в 1796 году в Эрмитажном театре — придворном театре императрицы Екатерины II. Либретто, вероятно, было написано специально для этой постановки, однако имя автора не сохранилось.

Астарита впервые приехал в Россию в 1784 году и с тех пор пользовался большим успехом при императорском дворе. В 1796 году, когда ставилась опера, ему было уже около пятидесяти лет. Он привёз в Санкт-Петербург итальянскую труппу, в составе которой была Тереза Сапорити — первая исполнительница партии Донны Анны в "Дон Жуане" Моцарта.

Эрмитажный театр, где состоялась премьера, был построен по приказу Екатерины II в 1785 году. Это был придворный театр, где ставились оперы и балеты для императорской семьи и приближённых.

Музыка и особенности

Опера относится к жанру драмы-джокозо — комической оперы с элементами серьёзного драматизма. Астарита, чей стиль современники сравнивали со стилем Паскуале Анфосси, создавал лёгкую, мелодичную музыку, которая сразу же нравилась публике.

Партия дона Пьетро, написанная для баса, изобилует буффонными приёмами: скороговорками, комическими повторами, гротескными интонациями. Его арии строятся на контрасте между его важностью и нелепостью ситуаций, в которые он попадает. Партии влюблённых, написанные для сопрано и тенора, отличаются мелодической простотой и искренностью.

Особого внимания заслуживают ансамблевые сцены, особенно финальные, где голоса персонажей переплетаются, создавая эффект живой театральной суматохи.

Известные арии и фрагменты

• "Интриги ради любви" ("Gl’intrighi per amore") — хор

• "Старый опекун" ("Il vecchio tutore") — дон Пьетро

• "Видимость обманчива" ("L’apparenza inganna") — донна Клориче

• "Любовь и хитрость" ("Amore e astuzia") — финальный ансамбль

Постановки и судьба оперы

Премьера в Эрмитажном театре в 1796 году стала единственной известной постановкой этой оперы при жизни композитора. Либретто оперы сохранилось в нескольких экземплярах, которые хранятся в библиотеках Санкт-Петербурга и Вашингтона. Музыка оперы, как и большинства сценических сочинений Астариты, не сохранилась.

Интересные факты

• Эрмитажный театр, где состоялась премьера, был построен по приказу Екатерины II архитектором Джакомо Кваренги. Это был придворный театр, вход в который осуществлялся по специальным приглашениям.

• Астарита привёз в Санкт-Петербург итальянскую труппу, в составе которой была Тереза Сапорити — первая исполнительница партии Донны Анны в "Дон Жуане" Моцарта (1787).

• В 1796 году, когда ставилась опера, Астарита был одним из самых известных итальянских композиторов в России наряду с Паскуале Анфосси и Джузеппе Сарти.

• "Обманчивая видимость" — одна из трёх опер Астариты, написанных для Санкт-Петербурга, наряду с "Капризами в любви" (1787) и "Ринальдо д’Асти" (1796).

• Астарита, несмотря на свою популярность в XVIII веке, в настоящее время почти забыт.

Как этот композитор обошёлся с оригиналом

Поскольку опера написана на оригинальное либретто, не имеющее литературного или мифологического первоисточника, композитор полностью следовал замыслу неизвестного либреттиста. Название "Gl’intrighi per amore" ("Интриги ради любви") указывает на центральную тему оперы: любовь как двигатель интриг и обманов. Однако основной посыл оперы, вынесенный в её русское название "Обманчивая видимость", заключается в том, что внешность обманчива, а истинные намерения героев скрываются под масками. Астарита, мастер оперы-буффа, создал музыку, которая подчёркивала комические ситуации и сатирически высмеивала человеческие пороки, особенно лицемерие и жадность. В отличие от серьёзной оперы-сериа, здесь преобладают живые, быстрые темпы, простые, запоминающиеся мелодии и большое количество ансамблевых сцен. Финал оперы — разоблачение обмана, ведущее к счастью, — отражает просветительские идеалы, где истина и любовь торжествуют над ложью и корыстью.