ю́бэрклингенд (немецкий, "Überklingend") — музыкальный термин, означающий "дозвучивающий", "перезванивающий" и описывающий явление, при котором звук продолжает слышаться после прекращения его явного извлечения.

Дословный перевод и смысл:

über — над, сверх, после.

klingend — звучащий, звенящий (от klingen — звучать).

Буквально Überklingend означает "дозвучивающий", "перезванивающий".

Этот термин описывает акустический или психоакустический эффект, когда звук, обертоны или гармонический резонанс сохраняются в воздухе, в помещении или в восприятии слушателя после формального окончания ноты.

От простого эха (Echo) его отличает более тонкий, часто неявный и слитый с последующей музыкой характер.

Применение в музыке:

Überklingend используется в музыке как описательный термин для анализа звучания или как указание для исполнителя, учитывающего этот эффект. На органе или в музыке для струнных с педалью (pianoforte) можно создать сложные гармонические наслоения, используя дозвучивание одних аккордов при переходе к другим. Вокальные или хоровые сочинения могут использовать эту акустическую особенность для создания атмосферы "неземного" звучания или плавного слияния созвучий. Исполнитель должен рассчитывать длительность нот и смену гармоний так, чтобы дозвучивание обогащало, а не замутняло общее впечатление.

Нюансы и сравнения:

Überklingend относится к акустическим феноменам. Близким понятием является Nachklang (отзвук, послезвучание). Его противоположностью является эффект резкого, полного обрыва звука (абсолютное staccato, звук "сухой" атаки без реверберации). От вибрато (Vibrato) или тремоло (Tremolo) его отличает то, что это не техника извлечения, а природное или акустически созданное свойство звука. От феномена комбинационных тонов (Tartinitöne) его отличает происхождение (физическое продолжение звучания, а не психоакустическая иллюзия).

Исторический контекст:

Осознанное использование акустических свойств помещения и инструментов, включая эффект дозвучивания (Überklingend), было жизненно важно для композиторов и исполнителей эпохи барокко. Музыка создавалась и исполнялась с учётом конкретного пространства — церкви, зала или камеры. Органные и хоровые сочинения Дитриха Букстехуде или Генриха Шютца рассчитаны на длительную реверберацию готического собора, где дозвучивание предыдущих аккордов обогащало последующие, создавая "звуковое облако". В музыке для клавесина или лютни, где звук быстро затухает, композиторы, такие как Иоганн Якоб Фробергер или Сильвиус Леопольд Вайс, использовали фигурацию и арпеджио, создававшие иллюзию полифонического дозвучивания. Таким образом, внимание к Überklingend как к неотъемлемому компоненту звуковой ткани было важной частью барочного мастерства, сочетавшего композицию, акустику и исполнительскую практику.

Итог:

Überklingend — акустический или художественный эффект дозвучивания, при котором звук продолжает ощущаться после своего формального окончания, что было важным фактором, учитывавшимся в композиции и исполнении музыки барокко в её естественной акустической среде.