фóльтёних (немецкий, "volltönig") — музыкальный термин, означающий "полнозвучный", "обладающий полным тоном".

Дословный перевод и смысл:

"voll" — полный.

"tönig" (от "Ton") — звучащий, тональный.

Буквально Volltönig означает "полнозвучный".

Этот термин обозначает качество звука или тембра, характеризующееся насыщенностью, богатством обертонов, объёмностью и акустической полнотой.

От простого громкого звука его отличает именно концептуальная полнота и гармоническая насыщенность, а не только интенсивность.

Применение в музыке:

volltönig используется как описательная характеристика или указание для достижения идеального, насыщенного звучания. Он чаще всего применяется по отношению к духовым инструментам (особенно медным), орга́ну, струнным и певческим голосам. Например, в партии валторны в романтическом произведении пометка "volltönig" будет означать требование к исполнителю извлечь мощный, благородный и обертоново-богатый звук, лишённый резкости и пустоты. Так, этот термин является ключевым для описания эталонного тембра в академической традиции.

Нюансы и сравнения:

volltönig, подчёркивающий полноту и благозвучность, контрастирует с характеристиками wie scharf (резкий) или hohl (полый, пустой), а также отличается от термина klangvoll (звучный), который может быть более общим, и от obertönig (обертоновый), акцентирующего наличие высоких гармоник, но не обязательно общую фундаментальную насыщенность.

Исторический контекст:

Стремление к полнозвучному (volltönig) идеалу было центральным для музыкальной эстетики барокко, где богатый, объёмный тембр ассоциировался с божественной гармонией и совершенством. Хотя сам термин мог оформиться позже, сама концепция ярко выражена в практике и трактатах того времени. Наиболее ярко это проявлялось в органном искусстве Северной Германии у Дитриха Букстехуде и Иоганна Пахельбеля, где регистровка Organo pleno преследовала цель достижения максимально полного и мощного звучания, а также в развитии вокальной техники bel canto, основы которой закладывались в операх Клаудио Монтеверди и Франческо Кавалли. Конкретно, это проявлялось в особом внимании к акустике помещений, строительству инструментов с мощным фундаментом (16-футовые регистры органа, виолончели и контрабасы) и технике звукоизвлечения, направленной на возбуждение всего корпуса инструмента или оптимальное использование резонаторов голоса. В барочной теории "полный тон" понимался как звук, максимально близкий к совершенной гармонической полноте.

Итог:

volltönig — качественная характеристика звука, основная художественная цель которой — описать или потребовать насыщенный, объёмный, гармонически богатый и фундаментально полный тембр, являющийся акустическим и эстетическим идеалом.