фи́ртáктих (немецкий, "viertaktig") — музыкальный термин, означающий "четырёхтактный".

Дословный перевод и смысл:

"vier" — четыре.

"taktig" — тактный, имеющий такты (от "Takt" — такт).

Буквально viertaktig означает "четырёхтактный".

Этот термин описывает музыкальную структуру или фразу, протяжённость которой составляет четыре такта, что является одной из самых распространённых и фундаментальных единиц музыкального построения в западной музыке.

От более коротких (двухтактных) или длинных (восьмитактных) структур его отличает именно эта конкретная, сбалансированная и легко воспринимаемая протяжённость.

Применение в музыке:

viertaktig используется для анализа и описания формы. Например, большинство классических периодов состоят из двух viertaktige предложений (восьми тактов). Так, простая народная песня или тема в сонатной форме часто начинается с viertaktigen мотива, который создаёт ощущение законченности и устойчивости, служа "строительным блоком" для более крупных разделов.

Нюансы и сравнения:

viertaktige фраза является стандартным модулем, в то время как "achtaktig" (восьмитактный) часто представляет собой полный период. Она отличается от "asymmetrisch" (асимметричной) фразы, например, трёх- или пятитактовой, которая создаёт ощущение неожиданности или неустойчивости. Термин "quadratisch" (квадратный) часто используется как синоним для viertaktig, подчёркивая его уравновешенность и симметричность.

Исторический контекст:

Принцип симметричных, квадратных построений (viertaktig) стал доминирующим в музыке классицизма и послужил основой для таких форм, как период и простая двух- и трёхчастная форма. Однако его корни можно проследить в более ранних эпохах. В музыке барокко, особенно в танцевальных частях сюит (аллеманда, куранта, жига) и в простых ариях, также встречаются регулярные, четырёхтактные структуры, хотя в целом для барочной музыки более характерна непрерывность развития и менее жёсткая квадратность. Конкретно, это проявлялось в basso ostinato и вариационных формах, где короткая, часто viertaktige басовая тема служила фундаментом для импровизационного развёртывания верхних голосов. Композиторы, такие как Иоганн Пахельбель (в своих известных канонах и чаконах) или Генри Пёрселл, мастерски использовали эти короткие, повторяющиеся viertaktige модели как основу для сложных построений.

Итог:

viertaktig — это характеристика музыкальной фразы или раздела, имеющего протяжённость в четыре такта, чья цель — создание ясной, уравновешенной и легко запоминающейся структурной единицы, служащей основой для построения более крупных музыкальных форм.