Verlängerung

Назад

нем: фэрлэ́нгерунг

фэрлэ́нгерунг (немецкий, "Verlängerung") — музыкальный термин, означающий "удлинение".

Дословный перевод и смысл:

"ver-" — приставка, обозначающая изменение состояния, завершение действия.

"länger" — более длинный (сравнительная степень от "lang" — длинный).

"-ung" — суффикс, образующий отглагольное существительное.

Буквально Verlängerung означает "удлинение", "продление".

Этот термин обозначает процесс или результат увеличения длительности ноты, паузы или целого раздела за счёт добавления точек, фермат или тактовых расширений.

От простого ritardando (замедления темпа) Verlängerung отличается тем, что это изменение, зафиксированное в нотации, а не агогическая свобода в исполнении.

Применение в музыке:

Verlängerung применяется в нотной записи для изменения метроритмической структуры. Например, точка после ноты (punktierte Note) — это классическая форма Verlängerung, увеличивающая её длительность наполовину. Фермата (Fermate) над нотой или паузой также является Verlängerung, дающей исполнителю право на нефиксированное продление звучания. В более широком смысле, так называемые "вставные" такты в каденциях — это Verlängerung музыкальной формы.

Нюансы и сравнения:

Verlängerung, в отличие от ритмического сокращения (Verkürzung), всегда направлена на увеличение длительности. Сравнивая с термином Dehnung (растяжение), который часто относится к агогике или фразировке, Verlängerung чаще описывает конкретный нотационный приём. Оно не тождественно увеличению (Vergrößerung) в полифонии, которое предполагает пропорциональное увеличение всех длительностей темы.

Исторический контекст:

Приёмы удлинения, особенно через точку (punctus additionis), использовались ещё в мензуральной нотации эпохи Возрождения. В музыке барокко Verlängerung стало важным элементом риторической выразительности и гармонической игры. Конкретно, это проявлялось в расширенных каденциях с задержаниями у композиторов вродя Джироламо Фрескобальди, в ферматах на важных словах в вокальной музыке Генриха Шютца или в punktierten ритмах французских увертюр (например, у Жана-Батиста Люлли). Композиторы той эпохи использовали Verlängerung для создания напряжения, выделения диссонанса, подчёркивания аффекта или для импровизационного расширения в каденциях клавесинных сюит (например, у Франсуа Куперена). Понимание ферматы также выходило за рамки простого удлинения, означая место для риторической паузы или орнаментации.

Итог:

Verlängerung — это нотационный и композиционный приём удлинения нот, пауз или разделов, чья цель — изменение ритмического рисунка, создание гармонического напряжения или выделение выразительных моментов в музыкальной структуре.