тамбу́ро скорда́то (итальянский, "tamburo scordato") — музыкальный термин, означающий "расстроенный барабан".

Дословный перевод и смысл:

tamburo — барабан.

scordato — расстроенный, разлаженный (от scordare — расстраивать, нарушать строй).

Буквально "tamburo scordato" означает "расстроенный барабан".

Этот термин обозначает технику или состояние, при котором мембрана барабана (чаще всего литавры) ослаблена или настроена не на обычный, ожидаемый тон, что приводит к глухому, нерезонирующему, "блеклому" звуку без ясной высоты.

От правильно настроенного барабана (tamburo accordato) его отличает намеренное искажение его основной акустической характеристики — определённой высоты звучания — в пользу шумового, неопределённого и диссонирующего тембра.

Применение в музыке:

tamburo scordato применяется как специальный эффект для создания ощущения дисгармонии, тревоги, упадка, абсурда или звукоизобразительных картин (например, шатающейся походки, поломки механизма, нездорового состояния). В нотах может быть обозначен ремаркой "scordato", "detuned" или указанием на нестандартную, "фальшивую" высоту тона. Например, в музыке театра абсурда, психологических триллеров или авангардных сочинениях расстроенный барабан (особенно литавры) может стать мощным средством для нарушения слушательских ожиданий и создания гнетущей, неустойчивой атмосферы. Таким образом, приём служит инструментом музыкальной деструкции и нарушения нормы.

Нюансы и сравнения:

tamburo scordato является тембральным и акустическим антиподом хорошо настроенного барабана, особенно литавр (timpano accordato). Его звук отличается от просто тихого (piano) или приглушённого (coperto) удара именно отсутствием ясного тонального центра. Эффект можно сравнить с расстроенным фортепиано или струнным инструментом, но для ударных, особенно литавр, это нарушение базового принципа их конструкции. От звука том-тома или большого барабана неопределённой высоты "скордато" отличает намеренность искажения изначально настраиваемого инструмента.

Исторический контекст:

Идея намеренного "расстраивания" инструмента для выразительных целей чужда фундаментальной эстетике барокко, которая стремилась к порядку, ясности и совершенству звучания в рамках утверждённых музыкальных законов. Однако сама тема хаоса, диссонанса и нарушения гармонии (в её физическом и философском смысле) присутствовала в музыкальной риторике того времени. Конкретно, это проявлялось в использовании резких диссонансов, хроматизмов и неразрешённых задержаний для изображения аффектов скорби, страдания, гнева или смятения (например, в "плачах" — lamenti — у Монтеверди, Пёрселла или в страстях Баха). Что касается ударных, то литавры (timpano) в барочном оркестре всегда настраивались точно на тонику и доминанту ключа, и их "расстройство" было бы немыслимо. Однако для создания мрачных или инфернальных образов композиторы могли использовать другие средства: необычные тембровые сочетания, низкие регистры, тремоло. Прямого предшественника "тамбуро скордато" в практике барокко не существует; это приём, родившийся в гораздо более позднюю эпоху, когда художественный интерес сместился с утверждения гармонии к исследованию её нарушений.

Итог:

tamburo scordato — техника намеренного расстраивания барабана (особенно литавры), основная художественная цель которого — создание эффекта диссонанса, дисгармонии, упадка и тревоги через разрушение ожидаемого тембрального и тонального порядка.