танбу́р вуале́ (французский, "tambour voilé") — музыкальный термин, означающий "заглушённый, приглушённый барабан".

Дословный перевод и смысл:

tambour — барабан.

voilé — завуалированный, закрытый вуалью, приглушённый.

Буквально "tambour voilé" означает "завуалированный барабан".

Этот термин обозначает особый, сильно приглушённый и матовый тембр барабана (чаще всего малого или большого), достигаемый путём наложения на мембрану ткани или специального покрытия, либо особым способом звукоизвлечения.

От обычного, открытого звучания барабана (tambour ouvert) его отличает резкое снижение громкости, атаки, сустейна и обертонов, в результате чего звук становится сухим, коротким, глухим и нерезонирующим.

Применение в музыке:

tambour voilé применяется для создания таинственной, зловещей, траурной или интимной атмосферы, когда стандартный яркий и резонирующий удар был бы эмоционально неуместен или слишком громок. Исполнитель использует специальные глушители (платки, полоски кожи, прищепки) или играет палочками с мягкими наконечниками (mallets). Например, в сценах смерти, скорби или напряжённого ожирения в опере или симфонической поэме приглушённый барабан может имитировать стук сердца, отдалённые похоронные удары или тревожный, сдавленный шум. Таким образом, приём служит тонким колористическим и драматургическим инструментом для передачи специфических, часто мрачных, эмоциональных состояний.

Нюансы и сравнения:

tambour voilé является более радикальной версией приглушения, чем "tambour sans timbre", который лишь убирает звон струн, но оставляет атаку мембраны относительно ясной. Звук "вуалированного" барабана отличается от звука том-тома или бонго ещё большей "невыразительностью" и отсутствием какой-либо певучести. Его можно сравнить со звуком удара по приглушённой поверхности или по крышке гроба. В отличие от ковбелла (cowbell) или треугольника, он не даёт ясной высоты тона или металлического призвука.

Исторический контекст:

Приём приглушения ударных инструментов для драматического эффекта известен давно, но как точно сформулированный термин "tambour voilé" он закрепился в музыке XIX–XX веков, особенно у французских композиторов-импрессионистов и модернистов. Однако поиск особых, приглушённых тембров и "завуалированных" красок был важен и в эпоху барокко, хотя достигался иными средствами. Конкретно, это проявлялось в использовании инструментов с мягким тембром (например, виолы да гамба вместо скрипок, лютни вместо клавесина) для печальных или интимных арий, а также в приглушении струнных с помощью сурдин (con sordino). Для изображения траурных шествий, сцен в гробнице или потусторонних явлений композиторы барокко могли использовать литавры, играемые мягкими палочками, или барабаны, покрытые тканью. Генри Пёрселл в своей музыке для похорон королевы Марии использовал похоронный марш с приглушёнными литаврами и медленными, тяжёлыми ударами, создававшими эффект "voilé". Марен Маре в своих "Трёбушельных пьесах" (Pièces de viole) создавал мрачные, "затёмнённые" звуковые картины. В ту эпоху желаемый "завуалированный" эффект достигался скорее за счёт выбора инструментов, темпа, динамики (piano) и фактуры, чем за счёт механической модификации барабана, но художественная цель — передача скорби, тайны или ужаса — была сходной.

Итог:

tambour voilé — техника игры с сильным приглушением барабана, основная художественная цель которой — создание глухого, матового, нерезонирующего звука для передачи атмосферы таинственности, скорби, тревоги или интимности.