риторна́ндо аль тэ́мпо I (итальянский, "ritornando al tempo I") — музыкальный термин, означающий "возвращаясь к первоначальному темпу".

Дословный перевод и смысл:

"ritornando" — "возвращаясь".

"al" — предлог "к".

"tempo" — "темп".

"I" — римская цифра "первый" (primo).

Буквально ritornando al tempo I означает "возвращаясь к темпу первому".

Этот термин обозначает точное указание восстановить самый первый, основной темп произведения (tempo primo) после проведённого агогического отклонения (замедления или ускорения).

От semplice или a tempo его отличает конкретная отсылка к самому начальному темпу, а не просто к предыдущему или главному.

Применение в музыке:

ritornando al tempo I является директивой для исполнителя, чётко предписывающей переход к темпу, в котором начиналось произведение или его крупный раздел. Например, после масштабного ritenuto в кульминации или свободной каденции (cadenza) композитор ставит это указание, чтобы вернуть музыку в её исходное русло. Так, это обеспечивает структурную целостность и формальную ясность, особенно в пьесах с контрастными разделами.

Нюансы и сравнения:

ritornando al tempo I — это полная, развёрнутая форма указания, синонимичная "ritornando al tempo primo" или просто "tempo I". Она более специфична, чем общее a tempo, которое может означать возвращение к любому недавно установленному темпу. Оно противоположно по смыслу указаниям на изменение темпа, таким как più mosso или rallentando, и служит их отменой. Это обозначение часто используется в сонатных allegro или рондо для маркировки репризы.

Исторический контекст:

Требование точного возвращения к первоначальному темпу стало особенно актуальным в позднем барокко и раннем классицизме, с развитием более чётких крупных форм (соната, концерт, сюита). Композиторы эпохи барокко, такие как Антонио Вивальди в своих концертах, часто использовали контраст темпов (быстро-медленно-быстро) как структурный принцип, и переход от медленной части к финалу требовал явного ritornando al tempo I. Конкретно, в танцевальных сюитах Иоганна Себастьяна Баха или Георга Фридриха Генделя, где каждая часть имеет свой характерный темп, внутри одной части после агогических отклонений могло требоваться возвращение к её собственному "tempo I". В операх и ораториях Клаудио Монтеверди и Алессандро Скарлатти речитативы и арии часто содержали темповые указания, подразумевавшие возврат к исходной пульсации после выразительных вольностей. Французские композиторы, например, Жан-Батист Люлли в своих увертюрах, с их контрастом медленного пунктира и быстрой фуги, также структурно опирались на этот принцип. Для музыкантов барокко это было способом организации крупного времени формы.

Итог:

ritornando al tempo I — конкретное указание на восстановление исходного темпа, отражающее возрастающее в эпоху барокко внимание к крупной форме и структурной ясности.