Röhrenglocken

Назад

нем: рёрэнгло́кэн

рёрэнгло́кэн (немецкий, "Röhrenglocken") — музыкальный термин, означающий "трубчатые колокола".

Дословный перевод и смысл:

"Röhren" — "трубы", "трубки" (от "Röhre" — труба).

"Glocken" — "колокола".

Буквально Röhrenglocken означает "трубчатые колокола".

Этот термин обозначает ударный музыкальный инструмент, состоящий из набора подвешенных металлических труб разной длины, по которым ударяют колотушкой с мягким наконечником.

От gewöhnliche Glocken (обычные колокола) или Kirchenglocken (церковные колокола) его отличает форма (трубы вместо куполов) и более точная, хроматическая настройка.

Применение в музыке:

Röhrenglocken используются в оркестре и перкуссионных ансамблях для имитации звука церковных колоколов или для создания особого звонкого, продолжительного звука определённой высоты. Например, они часто применяются в драматических, эпических или лирических эпизодах симфонической музыки, оперы и оратории. Так, этот инструмент позволяет точно выстраивать мелодические линии и аккорды "колокольного" тембра.

Нюансы и сравнения:

Röhrenglocken — это оркестровый аналог карильона (Glockenspiel), но с более крупными и длинными трубками, производящими более низкие и мощные звуки. В русской терминологии они известны как "колокола" или "оркестровые колокола". Они отличаются от стальных пластин литавр (Röhrenglocken — идиофоны, литавры — мембранофоны) и от челесты (Celesta), которая имеет клавишный механизм. Инструмент Tubular bells (англ.) является синонимом.

Исторический контекст:

Прямых аналогов современных Röhrenglocken в эпоху барокко не существовало, так как инструмент был изобретён и вошёл в оркестровую практику лишь во второй половине XIX века. Однако стремление имитировать колокольный звон в музыке было сильно в барочную эпоху. Композиторы использовали для этого доступные средства: низкие педали на органе (особенно в регистре "Untersatz 32'"), клавесин с буферной клавиатурой (luthéal), клавикорд или специальные приёмы игры на струнных и духовых инструментах. Конкретно, в операх и ораториях Клаудио Монтеверди, Жана-Батиста Люлли и Георга Фридриха Генделя колокольный эффект часто создавался с помощью tutti оркестра и хора. В немецкой органной музыке (Дитрих Букстехуде, Иоганн Себастьян Бах) существовали жанры, такие как "Magnificat" или хоральные обработки, где требовалось передать величие и праздничный звон. Для барочного музыканта колокол был символом божественного призыва, торжества и времени, но его извлечение было делом акустической иллюзии, а не отдельного инструмента.

Итог:

Röhrenglocken — современный оркестровый ударный инструмент (трубчатые колокола), не существовавший в эпоху барокко, но функционально продолжающий традицию имитации колокольного звона, широко представленную в барочной музыке другими средствами.