квэршта́нд (немецкий, "Querstand") — музыкальный термин, означающий "перекрёстное отношение, запрещённое параллельное движение голосов на хроматически изменённый звук".

Дословный перевод и смысл:

quer (нем.) — поперёк, накрест.

Stand (нем.) — положение, стояние.

Буквально Querstand означает "перекрёстное положение".

Этот термин обозначает специфический вид голосоведения в строгом контрапункте и классической гармонии, при котором один и тот же звук (например, "c") появляется в двух голосах одновременно или последовательно, но в разных альтерационных видах (например, как "c" и "cis" или "c" и "ces"), что создаёт резкое, запрещённое в строгом стиле звучание.

От других нарушений голосоведения (параллельные квинты, октавы) его отличает именно хроматическое противоречие одного и того же основного тона.

Применение в музыке:

Querstand рассматривается как грубая ошибка в рамках строгого стиля (stile antico) и академических упражнений по гармонии, так как нарушает ясность гармонической функции и создаёт неприятное для слуха той эпохи хроматическое столкновение. Однако в свободном, особенно хроматическом и современном, стиле он может использоваться сознательно как выразительное средство. Например, у Вагнера или в музыке XX века Querstand становится обычным приёмом для создания напряжения и неоднозначности.

Нюансы и сравнения:

Querstand часто путают или объединяют с понятием "false relation" (англ. — ложное отношение), однако последнее является более широким термином; собственно Querstand — это наиболее резкий его вид, где противоречащие тоны находятся в разных голосах. Он противопоставляется правильному "прямому" хроматическому движению в одном голосе.

Исторический контекст:

Правила, запрещающие Querstand, были чётко сформулированы в теоретических трудах эпохи барокко, систематизировавших контрапункт строгого письма, восходящего к Палестрине. Немецкие теоретики, такие как Иоганн Йозеф Фукс в "Gradus ad Parnassum" (1725), включили его в свод запрещённых последований. Однако в самой практике композиторов позднего Возрождения и барокко, особенно у мастеров хроматики, подобные "столкновения" иногда встречались как смелый выразительный приём. Конкретно, в мадригалах Карло Джезуальдо или в некоторых сочинениях Генриха Шютца можно услышать резкие хроматические созвучия, которые по сути являются Querstand, используемым для передачи аффектов боли, страдания или удивления. В ту эпоху эти нарушения строгих правил были оправданы доктриной аффектов (Affektenlehre) — выражение сильной эмоции важнее формального канона.

Итог:

Querstand — термин теории гармонии и контрапункта, обозначающий запрещённое в строгом стиле хроматическое противоречие, основная художественная цель которого в академическом контексте — демонстрация чистоты голосоведения, а в свободном композиторском стиле — создание острого, диссонирующего и выразительного звучания.