pédalisation
Назадфр: пэдализасьо́н
пэдализасьо́н (французский, "pédalisation") — музыкальный термин, означающий "искусство использования педали, техника педализации".
Дословный перевод и смысл:
"pédalisation" — отглагольное существительное от "pédaliser" (использовать педаль).
Буквально pédalisation означает "педализацию", "применение педали".
Этот термин обозначает совокупность технических и художественных приёмов использования педалей (прежде всего на фортепиано и органе) для достижения определённых звуковых эффектов: связности, тембрового обогащения, динамических градаций.
От простого "нажатия на педаль" его отличает осмысленное, стилистически выверенное и технически точное применение, являющееся частью исполнительского мастерства.
Применение в музыке:
pédalisation — это сложная исполнительская техника, которая на фортепиано включает расчёт моментов нажатия и снятия демпферной, левой или средней педали для достижения чистого гармонического звучания, создания педализующихся созвучий (наложения гармоний) или специальных колористических эффектов. Например, у импрессионистов тонкая pédalisation создаёт эффект звуковой "дымки" и переливчатости тембров.
Нюансы и сравнения:
pédalisation, в отличие от простого legato пальцами, позволяет связывать звуки, физически невозможные для соединения рукой, и создавать сложные резонансные созвучия, тогда как на органе это искусство включает координацию игры на pédalier (ножной клавиатуре) с игрой на мануалах и управление педалями переключения регистров, что сравнимо с дирижированием собственным исполнением.
Исторический контекст:
Искусство pédalisation как осознанной техники сформировалось в XIX веке с расцветом романтического фортепиано, однако его корни лежат в более ранней практике игры на клавишных инструментах эпохи барокко. На органе барокко техника координации между руками и ногами (игра на pédalier) была неотъемлемой частью исполнительского мастерства. Органисты, такие как Иоганн Себастьян Бах или Дитрих Букстехуде, демонстрировали виртуозную pédalisation, где ножная клавиатура вела самостоятельные полифонические голоса. На клавесине, где механической педали не существовало, приёмы, аналогичные педализации, достигались задержкой снятия аккордов (арпеджированием) или использованием регистров, что можно наблюдать в музыке Франсуа Куперена и Жана-Филиппа Рамо, где указания "louré" (тянуть) или "détaché" (отдельно) подразумевали контроль за длительностью звучания. Конкретно, в барочной музыке для клавикорда (который имел динамический отклик от нажатия) уже зарождались приёмы вибрато (Bebung) и тонкого легато, предвосхищающие выразительные возможности будущей педали фортепиано. Специфика понимания pédalisation в ту эпоху была связана не с отдельным механизмом, а с общим искусством управления длительностью и соединением звуков, что стало предтечей классической техники педализации.
Итог:
pédalisation — это высокое искусство осмысленного использования педалей, являющееся ключевым элементом исполнительской техники на фортепиано и органе, чьи принципы были заложены в эпоху барокко в практике игры на клавишных инструментах, требовавшей координации и контроля за звуковым полотном.