прола́цио (латинский, "prolatio") — музыкальный термин, означающий "пролация, отношение длительностей в мензуральной нотации".

Дословный перевод и смысл:

"prolatio" от "proferre" (выносить, произносить).

Буквально prolatio означает "произнесение", "отношение".

Этот термин обозначает один из уровней деления длительностей в средневековой и ренессансной мензуральной нотации, а именно отношение между semibrevis (половинной) и minima (четвертью). Существовала prolatio maior (большая пролация), где одна semibrevis равнялась трём minimae (трёхдольное деление), и prolatio minor (малая пролация), где одна semibrevis равнялась двум minimae (двухдольное деление).

От других уровней деления (modus, tempus) её отличает самый мелкий, "нижний" уровень в иерархии мензуральной ритмики.

Применение в музыке:

Prolatio была частью сложной системы мензуральной нотации (XIII-XVI вв.), которая позволяла записывать полифоническую музыку с точным указанием ритмических соотношений. Знак пролации (наряду со знаком темпуса) ставился в начале произведения и определял, как следует исполнять мельчайшие длительности. Например, сочетание круга с точкой внутри обозначало tempus perfectum (трехдольная семибревис) и prolatio maior (трехдольная минима), то есть деление на 3 х 3 = 9 частей.

Нюансы и сравнения:

Prolatio определяла деление minimae, в то время как "tempus" определял деление semibrevis, а "modus" — деление longa; эти три уровня вместе составляли полную мензуральную схему. В современной нотации аналогом пролации можно условно считать размер, указывающий на группировку долей (например, 6/8 или 9/8 для пролации майор, 2/4 или 3/4 для пролации минор).

Исторический контекст:

Теория и практика prolatio достигла расцвета в эпоху Ars Nova (XIV век) и оставалась актуальной вплоть до конца эпохи Возрождения. Такие композиторы, как Гийом де Машо, Франческо Ландини, Йоханнес Окегем и Жоскен Депре, писали свои сложные полифонические мессы, мотеты и шансон, используя мензуральную нотацию с её пролациями. Конкретно, пролация позволяла создавать ритмически изощрённые сочетания, синкопы и полиметрию, что было характерно для музыки того времени. С появлением тактовой черты и современной системы нотации в эпоху барокко понятие prolatio утратило актуальность, но её принципы легли в основу современных представлений о музыкальном метре и ритме.

Итог:

prolatio — уровень ритмического деления в мензуральной нотации, определявший отношение между длительностями semibrevis и minima (трёхдольное или двухдольное), являвшийся ключевым элементом записи и исполнения полифонической музыки эпохи Средневековья и Возрождения.