più sonante

Назад

ит: пью сона́нтэ

пью сона́нтэ (итальянский, "più sonante") — музыкальный термин, означающий "более звучно", "более полнозвучно".

Дословный перевод и смысл:

"più" — наречие, означающее "более".

"sonante" — причастие от глагола "sonare" ("звучать").

Буквально più sonante означает "более звучащий".

Этот термин обозначает динамическо-тембральное указание, предписывающее исполнение с более насыщенным, полным, ярким и резонирующим звуком, чем на предыдущем динамическом уровне.

От più forte (более громко) его отличает акцент именно на качестве, сочности и полноте звука, а не только на увеличении его громкости, в то время как от con tutta la forza (со всей силой) — меньшая агрессивность и большая сосредоточенность на акустическом богатстве тона.

Применение в музыке:

più sonante используется как указание на характер звукоизвлечения, требующее от исполнителя добиться максимальной звучности и акустической наполненности при данном уровне динамики. Например, мощная, но певучая кантилена в оперной арии, помеченная più sonante, должна исполняться с глубоким, вибрирующим и далеко несущимся звуком, сохраняя красоту тембра.

Нюансы и сравнения:

più sonante, в отличие от più marcato (более подчёркнуто), делает акцент на общем звуковом объёме и насыщенности, а не на артикуляционной чёткости, а по сравнению с squillante (звонко, пронзительно) оно подразумевает более фундаментальный, а не ярко-верхний регистровый характер звучания.

Исторический контекст:

Стремление к полному, звучному (sonoro) тону было важной частью итальянской вокальной и инструментальной школы начиная с эпохи барокко. Для певцов bel canto и для скрипачей (школа Корелли, Тартини) богатый, несущийся звук был главным выразительным средством. Композиторы, такие как Алессандро Скарлатти в своих операх и Арканджело Корелли в своих concerti grossi, писали музыку, рассчитанную на такое звукоизвлечение. Конкретно, в медленных, патетических частях (adagio) струнным предписывалось играть с полным смычком и давлением для достижения максимального резонанса, что по сути и есть исполнение "più sonante". В ту эпоху подобные указания редко выписывались, а входили в неписаный кодекс исполнительского мастерства, согласно которому хороший музыкант должен был уметь извлекать "жирный" (grasso) и певучий звук, особенно в кульминационных моментах выражения страсти или величия.

Итог:

più sonante — характерно-динамическое указание, чья основная художественная цель — усилить не просто громкость, а акустическую насыщенность, полнозвучность и тембральную красоту звука, создавая мощное, объёмное и эмоционально убедительное звучание.