пассака́лья (итальянский, "passacaglia") — музыкальный термин, означающий "вариации на постоянно повторяющуюся басовую тему".

Дословный перевод и смысл:

"passacaglia" — искажённое испанское "pasacalle", от "pasar" ("проходить") и "calle" ("улица").

Буквально passacaglia означает "уличный проход", "проход по улице".

Этот термин обозначает музыкальную форму, основанную на непрерывном варьировании и полифоническом развитии неизменной, обычно медленной, торжественной темы в басу (basso ostinato).

От chaconne (шакона) его традиционно отличает начало темы ostinato именно в басу и, часто, минорный лад, хотя на практике эти формы в эпоху барокко были часто взаимозаменяемы и определялись скорее характером, чем строгими структурными правилами.

Применение в музыке:

passacaglia представляет собой масштабную полифоническую пьесу, где короткая басовая тема (от 4 до 8 тактов) повторяется на протяжении всего произведения, в то время как верхние голоса развивают над ней всё более сложные и насыщенные контрапунктические вариации. Например, кульминацией этой формы в барочной музыке является "Пассакалья" до минор И. С. Баха для органа (BWV 582), где тема из восьми нот порождает грандиозное архитектурное сооружение из двадцати вариаций.

Нюансы и сравнения:

passacaglia, в отличие от фуги, строится не на имитационном развитии темы в разных голосах, а на её точном повторении в басу как фундаменте, над которым возводятся вариации, а по сравнению с variations на выписанную гармоническую последовательность она имеет более строгий, "готический" и драматический характер благодаря неизменности самой мелодической формулы баса.

Исторический контекст:

Форма passacaglia зародилась в Испании XVII века как инструментальное интермеццо между куплетами песни или как танец, но свой классический облик обрела в эпоху итальянского и, особенно, немецкого барокко как серьёзная, глубокая инструментальная форма. Помимо Баха, значительные образцы создали Дитрих Букстехуде (органные пассакали), Иоганн Генрих Шмельцер и Георг Муффат. Конкретно, это проявлялось в использовании пассакальи для выражения скорби, величия и медитативной сосредоточенности, часто в рамках церковной музыки. Композиторы той эпохи понимали basso ostinato как символ постоянства, судьбы или вечности, а вариации над ним — как развитие человеческого опыта и аффектов относительно этой неизменной основы. Часто тема заимствовалась из григорианского хорала или имела хроматический, "страдающий" характер, усиливая драматизм.

Итог:

passacaglia — монументальная вариационная форма эпохи барокко, чья основная художественная цель — создать мощное, драматическое и архитектонически стройное развитие на основе неизменного басового ostinato, символизирующего постоянство, судьбу или вечность.