own tempo
Назадангл: о́ун тэ́мпоу
о́ун тэ́мпоу (английский, "own tempo") — музыкальный термин, означающий "в собственном темпе, в удобном для исполнителя темпе".
Дословный перевод и смысл:
"own" — собственный.
"tempo" — темп, скорость.
Буквально "own tempo" означает "собственный темп".
Этот термин обозначает указание, дающее исполнителю свободу выбрать удобный, естественный для него темп исполнения данного отрывка, не привязываясь строго к метроному или общему темпу произведения.
От строгих темповых обозначений (например, Allegro или ♩=120) его отличает предоставление свободы и субъективности в выборе скорости, часто для достижения большей выразительности или технической реализуемости.
Применение в музыке:
own tempo встречается в нотах, обычно перед каденцией, импровизационным вступлением или технически сложным пассажем, который сложно сыграть в строго заданном темпе. Исполнитель должен выбрать такой темп, который позволит ясно и выразительно донести музыкальный материал. Например, виртуозная каденция в скрипичном концерте может быть помечена "Cadenza (in own tempo)", предоставляя солисту полную свободу в агогике, паузах и общем развитии.
Нюансы и сравнения:
own tempo близко по смыслу к итальянским указаниям "a piacere" (по усмотрению) или "ad libitum" (по желанию), но может подразумевать именно свободу в выборе скорости, а не в ритме или фразировке; его не следует путать с "tempo rubato" (похищенное время), которое предполагает отклонения от ровного пульса внутри в целом заданного темпа.
Исторический контекст:
Практика предоставления исполнителю свободы в темпе (own tempo) особенно характерна для романтической музыки, однако её истоки лежат в эпохе барокко и классицизма, в частности, в традиции импровизированных или полуимпровизированных каденций (cadenza) в концертах. Конкретно, в барочных и классических концертах каденция солиста часто не выписывалась, а лишь обозначалась ферматой над тоническим секстаккордом, что подразумевало, что солист будет импровизировать в свободном темпе, демонстрируя своё мастерство. Это проявлялось в скрипичных концертах Антонио Вивальди, клавирных концертах Иоганна Себастьяна Баха и, позже, у Вольфганга Амадея Моцарта. Специфика понимания в ту эпоху заключалась в том, что такая свобода была привилегией виртуоза в строго отведённом месте формы и не распространялась на всё произведение, темп которого (особенно в барочной музыке) часто был более стабильным и определялся характером аффекта или танца.
Итог:
own tempo — указание, предоставляющее исполнителю свободу в выборе подходящего темпа для данного отрывка, отражающее эволюцию от импровизационной свободы в каденциях эпохи барокко к более субъективной и экспрессивной интерпретации в музыке последующих периодов.