ouvert

Назад

фр: увэ́р

увэ́р (французский, "ouvert") — музыкальный термин, означающий "открытый", описывающий раздел в старинной танцевальной сюите или открытое звучание.

Дословный перевод и смысл:

"ouvert" — открытый.

Буквально "ouvert" означает "открытый".

Этот термин имеет два основных значения:

  1. Обозначение одной из двух частей (ouvert и clos) в старинных танцах эпохи Возрождения и раннего барокко (например, в паване, гальярде), которая заканчивается на неустойчивой гармонии (часто на доминанте), создавая ощущение незавершённости и ожидания продолжения.
  2. Указание для валторнистов или трубачей играть на инструменте без заслонки (рукой или сурдиной), то есть извлекать открытый, естественный звук.

От своей противоположности, "clos" (закрытый) в первом значении, его отличает именно незавершённая, "открытая" каденция, требующая разрешения.

Применение в музыке:

В значении части танца ouvert исполняется первой и создаёт напряжение, которое разрешается во второй части (clos), заканчивающейся на тонике. В значении исполнительского указания для медных духовых (например, "cor ouvert") оно предписывает снять сурдину или убрать руку из раструба, чтобы получить полный, яркий звук. Например, в сюите для лютни или клавесина танец может состоять из двух повторяющихся разделов: Ouvert (заканчивающийся на доминанте) и Clos (заканчивающийся на тонике).

Нюансы и сравнения:

ouvert как структурный элемент устарел и вышел из употребления после барокко, уступив место более развитым формам; как тембровое указание для медных духовых оно противопоставляется "bouché" (закрытый рукой) или "sourdine" (с сурдиной).

Исторический контекст:

Структура танца из двух частей, ouvert и clos, была стандартной для инструментальной танцевальной музыки эпохи позднего Возрождения и раннего барокко, особенно во французской традиции. Конкретно, это проявлялось в лютневых и клавесинных сюитах, а также в ансамблевых танцах. Это проявлялось в сборниках таких композиторов, как Адриан Ле Руа, Робер Баллар, Дени Готье, а также в более поздних клавесинных сюитах Жака Шамбоньера и Луи Куперена. Специфика понимания в ту эпоху заключалась в том, что эта двухчастная форма с незавершённой и завершённой каденцией отражала риторический принцип "вопрос — ответ" или "напряжение — разрешение" и была хорошо знакома как музыкантам, так и слушателям, обученным танцевать эти танцы.

Итог:

ouvert — исторический термин, обозначающий "открытый" раздел старинного танца с незавершённой каденцией или указание на открытое, натуральное звучание медных духовых инструментов, отражающий структурные и тембровые принципы музыки эпохи Возрождения и барокко.