но́та состэну́та (итальянский, "nota sostenuta") — музыкальный термин, означающий "выдержанная нота, подчёркнутая нота".

Дословный перевод и смысл:

"nota" — "нота".

"sostenuta" — причастие от "sostenere" (поддерживать, выдерживать).

Буквально nota sostenuta означает "поддерживаемая, выдерживаемая нота".

Этот термин обозначает ноту, длительность которой должна быть выдержана полностью, часто с небольшим акцентом или особым вниманием к её звучанию, но без дополнительного усиления (как при tenuto).

От простого указания на длинную ноту её отличает исполнительский оттенок "поддержки", сознательного сохранения звука и его выразительности на протяжении всей длительности.

Применение в музыке:

nota sostenuta может быть указанием в нотах, предписывающим исполнителю придать определённой ноте весомость и полноту звучания, не сокращая её длительность. Например, в мелодической линии композитор может отметить ключевые гармонические или кульминационные ноты как "sostenute", чтобы подчеркнуть их значение. Этот приём близок к tenuto, но может подразумевать более певучее и "опёртое" звучание.

Нюансы и сравнения:

nota sostenuta, в отличие от staccato (отрывисто), требует связности и полноты длительности, а по сравнению с tenuto (выдержано), которое часто обозначается чёрточкой и может подразумевать лёгкий акцент, она чаще связана с общим характером исполнения (sostenuto — сдержанно, протяжно) и может относиться ко всему эпизоду, а не к отдельным нотам.

Исторический контекст:

Стремление к выразительному, осмысленному произнесению отдельных звуков и к певучести (cantabile) было центральным для исполнительского искусства эпохи барокко. Хотя конкретный термин "nota sostenuta" в нотах того времени мог не использоваться, сама концепция была глубоко укоренена. Конкретно, это проявлялось в учении об аффектах и риторике, где важные слова или "места" (loci topici) в музыке подчёркивались с помощью долгих звуков, задержаний или особого тембра. Композиторы, такие как Клаудио Монтеверди (в своих мадригалах), Генрих Шютц (в "Священных симфониях") или И.С. Бах (в своих ариях и речитативах), требовали от исполнителей осмысленной фразировки, где ключевые ноты должны были "опираться" и выдерживаться. В инструментальной музыке, особенно для струнных и органа, техника sostenuto (поддержанного звука) была естественной частью легато и кантилены. Таким образом, идея "nota sostenuta" имплицитно присутствовала в барочной исполнительской эстетике.

Итог:

nota sostenuta — указание на необходимость полного и выразительного выдерживания длительности ноты, часто с оттенком певучести и весомости.