meno mosso

Назад

ит: мэ́но мо́ссо

мэ́но мо́ссо (итальянский, "meno mosso") — музыкальный термин, означающий "менее подвижно, более медленно".

Дословный перевод и смысл:

"meno" — менее.

"mosso" — подвижный, приведённый в движение.

Буквально meno mosso означает "менее подвижно".

Этот термин обозначает указание на умеренное замедление темпа по сравнению с предшествующим, но не настолько сильное, как при "lento" или "adagio". Это относительное, а не абсолютное темповое обозначение.

От "ritardando" его отличает то, что оно предписывает не процесс постепенного замедления, а переход к новому, более медленному, но постоянному темпу.

Применение в музыке:

meno mosso используется в нотах для обозначения раздела, который должен исполняться сдержаннее предыдущего, но без потери общего ощущения движения. Например, после быстрой и оживлённой части может следовать раздел с пометкой "Meno mosso", где музыка становится более плавной и лиричной, но не застывает.

Нюансы и сравнения:

meno mosso — это умеренное замедление, более мягкое, чем "più lento" (более медленно); оно часто противопоставляется "più mosso" (более подвижно). Важно отличать его от "ritenuto" (сразу сдержаннее), которое подразумевает более внезапное и ощутимое торможение.

Исторический контекст:

Хотя конкретное обозначение "meno mosso" стало стандартным в нотах эпохи романтизма, сама практика контрастного изменения темпа внутри произведения была глубоко укоренена в музыке барокко. Это проявлялось в драматургическом противопоставлении частей в concerto grosso, сюите или оперной сцене, где чередовались быстрые (allegro) и медленные (adagio, largo) разделы. Концепция "менее подвижного" движения существовала имплицитно. Конкретно, в итальянских трио-сонатах Арканджело Корелли медленная часть (grave, adagio) часто следовала за быстрой, создавая эффект, аналогичный "meno mosso". В клавесинных сюитах Франсуа Куперена танцы разного темпа (аллеманда, куранта, сарабанда, жига) также образовывали контрастную последовательность. Исполнительская практика барокко предполагала гибкость в темпе и обилие темповых оттенков (tempo rubato), особенно в речитативах и свободных фантазиях, что подготавливало почву для более детальных композиторских указаний в будущем. Для барочного музыканта управление движением было важным средством выражения аффектов.

Итог:

meno mosso — относительное темповое указание, предписывающее умеренное замедление, принцип контрастного изменения скорости движения внутри произведения был фундаментальным для драматургии и аффективной выразительности музыки эпохи барокко.