Kyrie eleison

Назад

греч: ки́риэ элэ́исон

ки́риэ элэ́исон (греческий, "Kyrie eleison") — музыкальный термин, означающий "Господи, помилуй", начальная часть ординария мессы.

Дословный перевод и смысл:

"Kyrie" — Господи (звательный падеж от греч. Κύριος).

"eleison" — помилуй (повелительное наклонение от греч. ἐλεέω).

Буквально Kyrie eleison означает "Господи, помилуй".

Этот термин обозначает первую из пяти неизменяемых частей ординария католической мессы (Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus, Agnus Dei), представляющую собой краткую трёхчастную литанию: "Kyrie eleison" (трижды), "Christe eleison" (трижды), снова "Kyrie eleison" (трижды).

От других частей мессы её отличает то, что это единственная часть, текст которой сохранён на греческом языке, а также её особая, часто контрапунктически насыщенная музыкальная структура.

Применение в музыке:

Kyrie eleison применяется в литургической практике католической церкви и как самостоятельный музыкальный жанр в творчестве композиторов, писавших мессы. Его текст, несмотря на краткость, часто становился основой для развёрнутых полифонических построений. Например, в Мессе си минор И. С. Баха Kyrie I представляет собой сложнейшую пятиголосную фугу, выражающую идею всеобщей мольбы о прощении.

Нюансы и сравнения:

Kyrie eleison, в отличие от более пространственных частей мессы вроде Gloria или Credo, имеет предельно лаконичный текст, что компенсируется в музыке богатством полифонического развития, в то время как в православной традиции (где также используется "Господи, помилуй") этот текст обычно многократно повторяется как краткое прошение в рамках ектеньи, а не как отдельная, развёрнутая музыкальная форма.

Исторический контекст:

Форма Kyrie как части мессы сформировалась в эпоху раннего христианства и средневековья. В эпоху барокко, с расцветом полифонической мессы, Kyrie eleison достигло невиданной композиционной сложности и глубины. Ярчайшим примером является творчество Иоганна Себастьяна Баха, чьи мессы (особенно си минорная) являются вершиной барочной духовной музыки. Однако и другие композиторы барокко внесли значительный вклад: Генрих Шютц в своих "Немецких страстях" и "Истории Рождества" использовал форму Kyrie, Якопо Пери и Клаудио Монтеверди включали его в свои мадригалы и духовные сочинения. Композиторы венецианской школы (Джованни Габриели) и римской школы (Джованни Палестрина, хотя он и работал в эпоху Возрождения, его стиль оказал влияние на барокко) разрабатывали многорорную технику для Kyrie. В барочную эпоху музыкальная обработка Kyrie понималась как выражение всеобщего, внеличностного моления, что часто находило отражение в использовании строгой полифонии, символизирующей единство множества голосов в одной молитве.

Итог:

Kyrie eleison — это краткая, но глубоко символическая часть католической мессы, текст которой послужил основой для создания сложнейших полифонических музыкальных структур, достигших своего расцвета в творчестве композиторов эпохи барокко.