клави́рквинтэт (немецкий, "Klavierquintett") — музыкальный термин, означающий "фортепианный квинтет".

Дословный перевод и смысл:

"Klavier" — фортепиано, клавир

"Quintett" — квинтет

Буквально Klavierquintett означает "фортепианный квинтет".

Этот термин обозначает произведение камерной музыки для ансамбля из пяти исполнителей, где одним из инструментов обязательно является фортепиано, а остальные четыре — чаще всего струнный квартет (две скрипки, альт, виолончель).

От струнного квинтета (Streichquintett) его отличает центральная, часто солирующая роль фортепиано, придающая ансамблю мощное, почти оркестровое звучание и виртуозный блеск.

Применение в музыке:

Klavierquintett является одним из самых монументальных и эффектных жанров камерной музыки. Фортепиано выступает здесь не просто как участник, а как полноправный концертирующий партнёр целого струнного квартета. Произведения обычно имеют циклическую форму (3-4 части) и сочетают в себе глубину струнного ансамбля с технической и динамической мощью рояля. Ярчайшими примерами являются "Фореллен-квинтет" (Forellenquintett) Франца Шуберта (для фортепиано, скрипки, альта, виолончели и контрабаса) и фортепианные квинтеты Иоганнеса Брамса (op. 34) и Роберта Шумана (op. 44).

Нюансы и сравнения:

Klavierquintett для фортепиано и струнного квартета является стандартным составом. От него отличаются квинтеты для фортепиано с другими инструментами (например, с духовыми), которые должны указываться особо. Он также отличается от Klavierquartett (фортепианного квартета) наличием дополнительного струнного голоса (вторая скрипка или, как у Шуберта, контрабас), что делает фактуру ещё более плотной и богатой.

Исторический контекст:

Жанр Klavierquintett в его классическом виде (фортепиано + струнный квартет) сформировался в эпоху романтизма. Однако его истоки можно найти в позднеклассических и раннеромантических сочинениях, а ещё раньше — в барочной практике. В эпоху барокко ансамбли с участием клавесина (в роли basso continuo) и нескольких солирующих инструментов были обычным делом (concerto grosso, sonata a tre, a quattro). Композиторы вроде Георга Филиппа Телемана или Антонио Вивальди писали концерты для разнообразных составов, где клавир мог быть частью концертирующей группы. Конкретно, барочный принцип concertato — соревнования и диалога групп — был перенесён в камерную музыку романтизма, где фортепиано как "целый оркестр" противостоит и сливается со струнным квартетом как "идеальным ансамблем". Таким образом, хотя сам жанр оформился позже, его драматургическая идея уходит корнями в барочную эстетику контраста и сотрудничества.

Итог:

Klavierquintett — произведение для ансамбля из пяти исполнителей: фортепиано и струнного квартета (или иного состава), жанр камерной музыки, сочетающий виртуозность и мощь фортепиано с тонкостью и единством струнного квартета, достигший расцвета в романтическую эпоху, но имеющий предпосылки в барочной ансамблевой практике.