клáнгфарбэ (немецкий, "Klangfarbe") — музыкальный термин, означающий "тембр", "окраска звука".

Дословный перевод и смысл:

"Klang" — звук, звучание

"Farbe" — цвет, краска

Буквально Klangfarbe означает "цвет звука", "звуковая краска".

Этот термин обозначает качество звука, которое позволяет различать звуки одинаковой высоты и громкости, извлекаемые на разных инструментах или голосах, и определяется спектральным составом (обертонами), атакой, затуханием и вибрато.

От чистой высоты тона (Tonhöhe) его отличает именно качественная, "цветовая" характеристика, описывающая уникальное "лицо" звука скрипки, флейты, голоса и т.д.

Применение в музыке:

Klangfarbe является одним из основных средств музыкальной выразительности наряду с мелодией, гармонией и ритмом. Композиторы сознательно используют тембровые контрасты и сочетания (инструментовка, оркестровка) для создания образов, атмосферы и драматургии. В исполнительстве работа над Klangfarbe — это поиск своего уникального, красивого и выразительного звука. Например, в оркестровом вступлении к "Весне священной" Стравинского или в соло кларнета из начала "Рапсодии в стиле блюз" Гершвина Klangfarbe является первостепенным выразительным элементом.

Нюансы и сравнения:

Klangfarbe как комплексное качество звука является синонимом термина Timbre. Оно отличается от простой громкости (Lautstärke) и высоты (Tonhöhe). В немецкой традиции Klangfarbe часто подразумевает более образное, почти синестетическое восприятие звука.

Исторический контекст:

Осознанное отношение к Klangfarbe как к самостоятельному художественному средству начало формироваться в эпоху барокко, особенно в рамках венецианской полихоральной школы и зарождающегося оркестра. Композиторы барокко экспериментировали с контрастами тембровых групп (струнные vs. духовые, солирующие инструменты vs. tutti) в concerto grosso и в операх. Работы теоретиков, таких как Марин Мерсенн, заложили физические основы понимания тембра. Инструментальные мастера (скрипичные мастера Кремоны, изготовители духовых) целенаправленно улучшали Klangfarbe своих инструментов. Конкретно, для барочной музыкальной риторики (Klangrede) тембр был одним из способов усилить аффект: флейта могла изображать нежность, тромбоны — божественный гнев, а скрипка — страсть. Таким образом, хотя систематическое учение об оркестровке сложилось позже, именно в барокко Klangfarbe перестала быть случайным побочным продуктом и стала осознанным параметром композиции.

Итог:

Klangfarbe — тембр, качественная (спектральная) окраска звука, позволяющая различать звуки одинаковой высоты и громкости, извлекаемые разными источниками; важнейшее средство музыкальной выразительности, начавшее осознанно использоваться композиторами в эпоху барокко.