Kirchentonarten
Назаднем: кирхэнто́нартэн
кирхэнто́нартэн (немецкий, "Kirchentonarten") — музыкальный термин, означающий "церковные лады", "церковные тональности".
Дословный перевод и смысл:
"Kirche" — церковь
"Tonarten" — тональности, лады (мн. ч. от Tonart)
Буквально Kirchentonarten означает "церковные тональности (лады)".
Этот термин является синонимом Kirchentöne и обозначает систему восьми (или двенадцати) диатонических ладов (модусов), исторически сложившихся в практике григорианского пения и теоретически закреплённых в европейской музыке Средневековья и Возрождения.
От современных мажорной и минорной тональностей их отличает принцип организации: они определяются не гармоническими функциями (тоника-доминанта), а позицией полутонов в звукоряде и характерными мелодическими формулами, вращающимися вокруг финалиса (конечного тона) и реперкуссы (тенорового тона).
Применение в музыке:
Kirchentonarten являются аналитическим инструментом для изучения модальной музыки — от григорианских хоралов до полифонии Возрождения и некоторых произведений барокко. При сочинении музыки в старинном стиле композиторы сознательно выбирают определённый лад (например, дорийский, фригийский, лидийский) для придания произведению специфического колорита. Например, хоральная прелюдия Баха "Christ lag in Todesbanden" (BWV 625) написана в фригийском ладу, что усиливает её древний, скорбный характер.
Нюансы и сравнения:
Kirchentonarten как система мелодических ладов отличается от системы Dur/Moll (мажор/минор), которая является системой гармонических тональностей. Понятие Tonart в немецком языке может обозначать и современную тональность, и старинный лад, но в сочетании с "Kirchen-" оно однозначно указывает на последнее.
Исторический контекст:
Теория Kirchentonarten была систематизирована в эпоху позднего Возрождения (Глареан добавил к восьми ладам ещё четыре — эолийский и ионийский, предков мажора и минора) и оставалась актуальной для теоретиков эпохи барокко. Хотя композиторская практика XVII-XVIII веков уже базировалась на тональности, старые лады не исчезли полностью. Они сохранялись в григорианском пении, которое продолжало звучать в католических церквях, и сознательно использовались композиторами для достижения определённого эффекта. Помимо Баха, который применял их в хоральных обработках и некоторых частях месс, к церковным ладам обращались Иоганн Пахельбель, Дитрих Букстехуде в своих органных работах, Генрих Шютц в духовных концертах, а также многие французские композиторы (например, в некоторых Grands Motets). Конкретно, для барочного музыканта знание Kirchentonarten было частью учёного багажа, связывавшего его с традицией контрапункта strict style (stile antico).
Итог:
Kirchentonarten — система церковных ладов (модусов), исторически предшествовавшая мажорно-минорной тональности; в эпоху барокко они продолжали использоваться как в теории, так и в композиторской практике для создания музыки в старинном, строгом стиле или для специфического звукового колорита.