inganno

Назад

ит: инга́нно

инга́нно (итальянский, "inganno") — музыкальный термин, означающий "обман, иллюзия; неожиданный гармонический или мелодический поворот".

Дословный перевод и смысл:

От латинского "in-" (в) и "gannire" (насмехаться) или народнолатинского ingannare — обозначает "обманывать", "вводить в заблуждение".

Буквально inganno означает "обман", "заблуждение".

Этот термин обозначает преднамеренный композиционный приём, когда музыкальное развитие создаёт у слушателя чёткое ожидание определённого гармонического или каденционного разрешения, а затем предлагает неожиданное, "обманчивое" продолжение, нарушающее это ожидание.

От простой модуляции его отличает элемент сюрприза, игры с слуховыми ожиданиями и риторической фигурой "обмана".

Применение в музыке:

inganno используется как аналитический термин для описания специфических гармонических оборотов, особенно в музыке XVI-XVIII веков. Классический пример — "cadenza d'inganno" (обманчивая каденция), где вместо ожидаемого разрешения в тонику происходит переход в другую, часто отдалённую тональность или на неаккордовый тон. Например, после доминантсептаккорда (V7) музыка может разрешиться не в тонику (I), а в VI ступень, создавая ощущение "сбивания с толку" и открывая новые развития. Так, этот приём служит для продления напряжения, обогащения формы и создания драматического эффекта.

Нюансы и сравнения:

inganno является конкретным риторическим/композиционным приёмом обмана ожидания, в то время как "suspensione" (задержание) создаёт временное напряжение, "modulazione" (модуляция) — переход в другую тональность, а "interruzione" (прерывание) — резкий обрыв. Он близок к немецкому понятию "Trugschluss" (обманчивый исход).

Исторический контекст:

Приём inganno был особенно популярен и теоретически осмыслен в эпоху позднего Возрождения и барокко, когда музыка рассматривалась как риторическое искусство, а композитор — как оратор, способный управлять эмоциями слушателя. Композиторы барокко, такие как Клаудио Монтеверди (в своих мадригалах), Джироламо Фрескобальди (в органных токкатах), Арканджело Корелли (в trio-sonatas) и Иоганн Себастьян Бах (в своих хоральных обработках и фугах), мастерски использовали гармонические и мелодические "обманы" для создания выразительности и удержания внимания. Конкретно, это проявлялось в так называемых "evitate cadenze" (уклоняющихся каденциях), где композитор сознательно избегал предсказуемого завершения. Специфика понимания inganno в ту эпоху была риторической: он соответствовал фигуре "suspicio" (подозрение) или "aposiopesis" (умолчание), призванной удивить, заинтриговать и эмоционально вовлечь слушателя.

Итог:

inganno — композиционный и риторический приём "обмана", заключающийся в намеренном нарушении слуховых ожиданий через неожиданный гармонический или мелодический поворот, используемый для усиления драматургии, выразительности и удержания интереса.