им гевоннэнэн ца́йтмас (немецкий, "im gewonnenen Zeitmaß") — музыкальный термин, означающий "в обретенном темпе".

Дословный перевод и смысл:

"im" — предлог "в".

"gewonnenen" — склоненное причастие "gewonnen" (обретенный, выигранный).

"Zeitmaß" — составное слово: "Zeit" (время) и "Maß" (мера).

Буквально im gewonnenen Zeitmaß означает "в обретенной мере времени", "в достигнутом темпе".

Этот термин обозначает указание продолжать исполнение в том темпе, который был установлен в результате предшествующего ускорения (accelerando, gewinnend).

От статичного темпа его отличает отсылка к процессу, который привел к его установлению — темп не изначальный, а "завоеванный" в ходе развития музыки.

Применение в музыке:

im gewonnenen Zeitmaß используется после раздела с нарастанием темпа (например, после accelerando или "an Bewegung gewinnend") для того, чтобы зафиксировать и закрепить новую, более быструю скорость движения. Так, после бурного, ускоряющегося вступления разработки симфонии ремарка "im gewonnenen Zeitmaß" может предварять начало основной тематической работы в этом новом, энергичном темпе.

Нюансы и сравнения:

im gewonnenen Zeitmaß является уточняющим указанием, которое часто следует за процессуальными терминами "accelerando" или "gewinnend"; оно близко по смыслу к "im neuen Zeitmaß" (в новой мере времени) или "im schnelleren Zeitmaß" (в более быстрой мере времени), но несет в себе смысловую нагрузку достижения, результата усилия.

Исторический контекст:

Практика подвижного, гибкого темпа с эпизодами ускорения и последующей стабилизации нового движения была характерна для музыки эпохи барокко, особенно в свободных, импровизационных жанрах, таких как прелюдия, токката или фантазия. Конкретно, это проявлялось в том, что исполнитель (часто сам композитор-органист или клавесинист) мог начинать произведение в относительно свободном темпе, постепенно "набирая" скорость и ритмическую четкость по мере развития музыкальной мысли, пока не достигалось основное, "gewonnen" время для фуги или быстрого раздела. Принцип разнообразия требует упомянуть не только Иогарна Себастьяна Баха, чьи органные токкаты являются классическими образцами такой драматургии, но и таких композиторов, как Дитрих Букстехуде, в чьих крупных органных произведениях (пралюдиях) разделы часто контрастируют по темпу, и переход к быстрому, виртуозному финальному разделу воспринимается как кульминационное "обретение" движения. Ярким, но не единственным примером является творчество Иоганна Якоба Фробергера, чьи сюиты и токкаты демонстрируют мастерское владение контрастом свободной риторической декламации и стабильного танцевального темпа. Специфика понимания термина в ту эпоху заключалась в его тесной связи с импровизационной свободой и риторической подачей материала, где темп был не метрономической константой, а выразительным средством, подчиненным логике развития аффекта.

Итог:

im gewonnenen Zeitmaß — это указание продолжать исполнение в темпе, достигнутом в результате предшествующего ускорения, отражающее барочную практику драматургического управления временем, где темп "обретался" в процессе музыкального развития.