хью́мэ (английский, "humour") — музыкальный термин, означающий "юмор", "комическое".

Дословный перевод и смысл:

элемент "humour" — от латинского "humor" ("влага"), в переносном смысле — "темперамент", "настроение", а затем "склонность к шутке", "остроумие".

Буквально humour означает "юмор".

Этот термин обозначает качество музыки, выражающее игривое, ироническое, шутливое или гротескное начало через неожиданные гармонические, ритмические, динамические или текстурные сдвиги, предназначенные вызвать у слушателя улыбку, лёгкое недоумение или интеллектуальное удовольствие от игры с условностями.

От простой "весёлости" (gaiety) его отличает элемент неожиданности, подвоха и часто саморефлексии; музыкальный humour подразумевает, что композитор и слушатель разделяют понимание нормы, которая затем нарушается в шутку.

Применение в музыке:

humour применяется как описательная характеристика для произведений или эпизодов, где композитор сознательно использует комические средства. Например, в операх Гилберта и Салливана, в фортепианных пьесах Эрика Сати, в "Несерьёзным песням" (Serious Songs) Чарльза Айвза или в музыке группы "Monty Python" можно обнаружить яркие примеры музыкального humour. Так, он может проявляться в виде пародийных цитат, нарочито банальных мелодий в возвышенном контексте, абсурдных текстов или внезапных, диссонирующих "вставок" в плавную ткань.

Нюансы и сравнения:

humour, в отличие от чистого "комизма" (comedy), который может быть более прямолинейным и буффонадным, часто содержит оттенок изощрённости, иронии и даже меланхолии (как в "горько-сладком" юморе), и его специфика в музыке заключается в работе с самим музыкальным материалом как с языком, допускающим каламбуры и двусмысленности.

Исторический контекст:

Хотя термин "humour" в его современном значении укрепился в английской культуре XVIII–XIX веков, элементы музыкальной шутки и игры существуют издавна. В эпоху барокко, особенно в английской музыке, можно найти предпосылки такого подхода. Это проявлялось в "фантазиях" и "верджинельных пьесах" английских композиторов, которые иногда содержали неожиданные гармонические ходы и ритмические сюрпризы. Конкретно, в творчестве Генри Пёрселла, особенно в его театральной музыке и песнях, встречаются моменты тонкого, почти вербального humour, основанного на иллюстрации текста. В инструментальных сюитах того времени также могли присутствовать шутливые или пародийные элементы. Однако систематический музыкальный humour как самостоятельная эстетическая категория развился позже, в творчестве композиторов, сознательно игравших с романтическими и классическими штампами.

Итог:

humour — качество музыки, выражающее шутливое, ироническое или гротескное начало через сознательную игру с музыкальными нормами и ожиданиями слушателя, художественной целью которого является создание интеллектуального и эмоционального эффекта удивления, усмешки или остроумной рефлексии над природой музыкального высказывания.