о контр (французский, "haute-contre") — музыкальный термин, означающий "высокий тенор".

Дословный перевод и смысл:

элемент "haute" — "высокая".

элемент "contre" — от лат. "contra", означающего "против"; здесь — партия, контрапунктирующая основной.

Буквально haute-contre означает "высокий контральто" (в историческом понимании).

Этот термин обозначает самый высокий мужской певческий голос, использующий преимущественно головной регистр (фальцет) без перехода на женский тембр.

От современного "контратенора" его отличает специфическая французская школа звукоизвлечения XVII–XVIII веков, более лёгкая и менее виртуозная, ориентированная на ясность текста в рамках musique mesurée.

Применение в музыке:

haute-contre обозначает специфическую высокую теноровую партию, записываемую в альтовом ключе (ключ "до" на третьей линии), но звучащую на октаву ниже написанного. Например, в трагедиях на музыку Жана-Батиста Люлли и операх Жана-Филиппа Рамо партии haute-contre поручались ведущим героям-мужчинам (таким как Кадм или Гипполит), требуя от певца сочетания силы в среднем регистре и лёгкости, почти фальцетной звонкости в верхнем. Так, типичный диапазон haute-contre лежит от "до" малой октавы до "соль" или "ля" первой октавы.

Нюансы и сравнения:

haute-contre, в отличие от итальянского "castrato" или английского "countertenor", не подразумевал кастрации или обязательного использования исключительно фальцета на всём протяжении; это был естественный высокий тенор с развитым головным регистром, и его главной отличительной чертой была не абсолютная высота, а особая, несколько носовая и пронзительная тембральная окраска, идеально вписывавшаяся в ясную текстовую декламацию французского стиля.

Исторический контекст:

Термин и сам певческий тип сформировались в эпоху французского барокко как уникальный национальный ответ итальянскому кастрату, достигнув расцвета при дворе Людовика XIV в творчестве Люлли и Марка-Антуана Шарпантье. Это проявлялось в строгом подчинении вокальной линии ритму стиха в tragédie lyrique, где виртуозность уступала место драматической выразительности. Конкретно, в операх "Армида" Люлли или "Ипполит и Арисия" Рамо партии haute-contre, исполняемые такими певцами, как Бернар Клод Дюмениль, были драматическим стержнем, а их характерный серебристый, но неженственный тембр стал звуковым идеалом французского героя. В ту эпоху haute-contre понимался не просто как высокий голос, а как ключевой элемент музыкальной риторики, призванный доносить текст с максимальной ясностью и благородством.

Итог:

haute-contre — исторически специфический высокий теноровый голос французского барокко, художественной целью которого была не виртуозность, а благородная и ясная драматическая декламация в рамках национальной оперной традиции.