ги́мэл (английский, "gymel") — музыкальный термин, означающий "парное, разделённое пение".

Дословный перевод и смысл:

"gymel" (от лат. "gemellus" — двойной, близнецовый).

Буквально gymel означает "двойное" или "близнецовое" [пение].

Этот термин обозначает технику английской полифонии позднего Средневековья и раннего Возрождения, при которой один голос разделяется на два, движущихся преимущественно параллельными терциями или секстами, создавая обогащённое, сладкозвучное звучание.

От более общего термина "фобурдон" (fauxbourdon) его отличает именно английское происхождение и частое использование в вокальной музыке на родном языке.

Применение в музыке:

gymel применяется в многоголосных вокальных сочинениях (мотетах, канонах, песнях) для создания плотного, сияющего гармонического пласта из двух голосов, которые могут восприниматься как расщепление одной мелодической линии. Например, в трёхголосной пьесе два верхних голоса могут вестись в технике gymel (двигаясь параллельными терциями), в то время как нижний голос обеспечивает гармоническую основу. Так, эта техника создаёт характерное "сладкое" (англ. "sweet") звучание, высоко ценившееся в английской музыке XV века.

Нюансы и сравнения:

gymel часто является синонимом или предшественником техники "фобурдон" (fauxbourdon), распространённой на континенте, но отличается от неё большей свободой и отсутствием строгой схемы чередования интервалов; он также отличается от простого параллельного движения голосов (например, в органуме) своей систематичностью и функцией обогащения, а не октавного удвоения.

Исторический контекст:

Техника gymel достигла расцвета в английской музыке XV века, в так называемую эпоху "Contenance Angloise" ("Английский вид"), которая оказала огромное влияние на континентальных композиторов раннего Возрождения, таких как Гийом Дюфаи. Хотя её пик пришёлся на период, предшествующий высокому барокко, она является важнейшим этапом в развитии европейской гармонической мысли. Композиторы, такие как Джон Данстейбл, активно использовали параллелизмы терций и секст, создавая тот самый "сладкий" звук, который ассоциировался с английским стилем. Конкретно, эта техника заложила основу для трезвучной гармонии и тонального мышления, которые полностью разовьются в эпоху барокко. В ту эпоху gymel понимался как способ создания особого, насыщенного и благозвучного звукового полотна, контрастировавшего с более архаичным и диссонирующим звучанием Ars Nova.

Итог:

gymel — техника английской полифонии XV века, основанная на разделении голоса на два, движущихся параллельными терциями или секстами, предвосхитившая гармонические принципы более поздних эпох, включая барокко.