грэль (немецкий, "grell") — музыкальный термин, означающий "резкий", "пронзительный", "кричащий".

Дословный перевод и смысл:

"grell" — немецкое прилагательное/наречие, означающее "резкий", "ослепительный", "пронзительный", "кричащий" (о цвете или звуке).

Буквально grell означает "резкий", "пронзительный".

Этот термин обозначает характер звука, который должен быть чрезвычайно ярким, острым, напряжённым, часто с преобладанием высоких обертонов, лишённым мягкости и округлости, производящим почти болезненное, "режущее" слух впечатление.

От простой громкости ("laut") или яркости ("strahlend") его отличает именно негативный оттенок резкости, грубости и атональной остроты.

Применение в музыке:

grell используется как указание для исполнителя (особенно духовиков, струнников или перкуссионистов) извлекать звук с максимальной остротой и напряжением, часто с использованием крайних регистров, специфических приёмов (флажолеты, sul ponticello, forte fortissimo) для создания эффекта тревоги, ужаса, агрессии или гротеска. Например, в музыке экспрессионизма или в современных партитурах кластер на фортепиано или аккорд у медных духовых может быть помечен "grell", требуя пронзительного, диссонантного звучания.

Нюансы и сравнения:

grell находится в одном семантическом поле с "schrill" (визгливый), "scharf" (острый, резкий) и "durchdringend" (пронзительный); оно описывает крайнюю, часто нежелательную в классическом смысле, степень яркости и остроты звука. Оно противопоставляется характерам "weich" (мягко), "sanft" (нежно), "dunkel" (темно) и "warm" (тепло).

Исторический контекст:

Сознательное использование резкого, "кричащего" звука (grell) как выразительного средства характерно скорее для музыки позднего романтизма, модернизма и особенно экспрессионизма XX века. В эпоху барокко эстетика в целом стремилась к благозвучию (консонансу), ясности и упорядоченности, даже при изображении сильных аффектов. Однако барочные композиторы, следуя доктрине аффектов, использовали резкие диссонансы, хроматизмы и необычные гармонии для выражения крайних состояний: скорби, гнева, ужаса. Конкретно, это могло проявляться в использовании интервала уменьшенной септимы, резких задержаний, проходящих диссонансов и кластерообразных созвучий (например, в сценах ада в операх). Принцип разнообразия требует упомянуть таких композиторов, как Генрих Игнац фон Бибер, использовавшего необычные скордатуры и приёмы для скрипки, создающие резкое, напряжённое звучание, или Карло Фарина с его имитациями животных криков. Иогарн Себастьян Бах в некоторых драматических моментах своих пассионов или кантат (например, в толпе, требующей распятия) также мог добиваться резкого, диссонантного звучания хора и оркестра. Ярким, но не единственным примером является творчество Иоганна Кунау, в чьих программных клавирных сонатах ("Библейские истории") есть эпизоды, изображающие битву или падение Голиафа, где музыка становится особенно резкой и энергичной. Специфика понимания термина в ту эпоху заключалась в том, что "grell" не было формальным указанием, а достигалось через гармонические и контрапунктические средства в рамках общей риторической системы.

Итог:

grell — это указание на резкий, пронзительный и часто диссонантный характер звука, как целенаправленное выразительное средство более характерное для музыки после барокко, хотя барочные композиторы использовали гармонические и фактурные средства для достижения сходных эффектов в рамках изображения экстремальных аффектов.