грейс (английский, "grace") — музыкальный термин, означающий "грация", "изящество", "украшение".

Дословный перевод и смысл:

"grace" — английское существительное, означающее "милость", "грация", "изящество", "прелесть".

Буквально grace означает "грация", "изящество".

Этот термин имеет два основных значения:

1. характеристика исполнения, требующая лёгкости, изящества и непринуждённости;
2. мелодическое украшение (в этом значении часто используется во множественном числе — "graces").

От других указаний на лёгкость его отличает оттенок аристократической утончённости, а как термин для украшений он является общим английским эквивалентом итальянских "abbellimenti" или французских "agréments".

Применение в музыке:

В первом значении grace используется как характерное обозначение, предписывающее играть или петь с грацией, лёгкостью и изяществом (например, "with grace" — с грацией). Во втором значении "graces" относится к мелодическим украшениям — форшлагам, мордентам, трелям, группетто, которые либо выписываются мелкими нотами, либо подразумеваются и добавляются исполнителем согласно традиции. Например, в английской музыке для вирджиналя (Уильям Бёрд, Джон Булль) термин "graces" часто встречается в инструкциях для обозначения типов украшений.

Нюансы и сравнения:

Как обозначение характера, grace синонимично французскому "grâce" и итальянскому "grazia". Как обозначение украшений, оно является родовым понятием, которое включает в себя конкретные типы: "shake" (трель), "beat" (мордент), "slide" (скольжение), "appoggiatura" (форшлаг). Оно противопоставляется простому, неукрашенному стилю ("plain", "simple").

Исторический контекст:

Понятие грации (grace) как эстетической категории и практика мелодических украшений (graces) были неотъемлемой частью английской музыки эпохи позднего Возрождения и барокко, особенно в творчестве композиторов вирджиналистов и в музыке для лютни. Конкретно, это проявлялось в том, что ноты часто печатались с таблицами украшений ("Tables of Graces"), объясняющими, как расшифровать специальные знаки над нотами. Принцип разнообразия требует упомянуть таких композиторов, как Уильям Бёрд, Орландо Гиббонс и Джон Доуленд, чьи сборники содержали подробные указания по украшениям. Генри Пёрселл, величайший английский композитор барокко, активно использовал и выписывал graces в своих операх, антемах и инструментальных произведениях. Ярким, но не единственным примером является сборник Пёрселла "A Choice Collection of Lessons for the Harpsichord or Spinet", где украшения подробно обозначены. Немецкие композиторы, такие как Георг Фридрих Гендель, работавший в Англии, также адаптировали местную практику украшений. Специфика понимания термина в ту эпоху заключалась в том, что "graces" были не просто украшением, а необходимым элементом выразительности, "оживлявшим" мелодию и демонстрировавшим вкус и мастерство исполнителя, что полностью соответствовало общебарочной эстетике.

Итог:

grace — это многозначный термин, обозначающий либо характер изящного, грациозного исполнения, либо мелодические украшения, и оба значения были фундаментально важны для выразительной практики английской и общеевропейской музыки эпохи барокко.