гэ́нус энхармо́никум (латинский, "genus enharmonicum") — музыкальный термин, означающий "энгармонический род".

Дословный перевод и смысл:

"genus" — существительное, означающее "род".

"enharmonicum" — прилагательное, означающее "энгармонический" (букв. "в гармонии", но в специальном значении).

Буквально genus enharmonicum означает "энгармонический род".

Этот термин обозначает самый тонкий и сложный из трёх родов (genera) античной греческой музыкальной системы, в котором тетрахорд делился на два больших интервала и один очень маленький — диесис (примерно четверть тона).

От диатонического и хроматического родов его отличало использование микроинтервалов (меньше полутона), что создавало чрезвычайно утончённое, "неземное" и, по мнению древних, наиболее выразительное звучание.

Применение в музыке:

genus enharmonicum как практическая система с использованием четвертитонов была утрачена в западной музыке после античности. Однако понятие "энгармонизм" (enharmonic) сохранилось и получило совершенно иное значение: замена одного звука или аккорда другим, имеющим одинаковое звучание на темперированном инструменте, но разное значение в гармоническом контексте (например, до-диез и ре-бемоль). Так, энгармонические модуляции стали мощным средством тонального развития в музыке барокко, классицизма и романтизма.

Нюансы и сравнения:

genus enharmonicum был наиболее ценимым, но и наиболее трудным для исполнения родом в античности. Современный "энгармонизм" — это омоним, обозначающий иное явление, основанное на 12-тоновой равномерной темперации. Античный род следует отличать от микротоновой музыки XX–XXI веков, хотя они концептуально сходны в использовании интервалов меньше полутона.

Исторический контекст:

Энгармонический род считался вершиной музыкального искусства в Древней Греции, доступным лишь самым изощрённым музыкантам и вызывавшим сильнейшие эмоции. После падения античной цивилизации практика игры на микроинтервалах в Европе была забыта на многие века. Однако сам термин "enharmonicus" сохранился в теоретических трактатах. В эпоху Ренессанса и барокко, с развитием тональности и темперации, термин приобрёл новое значение. Конкретно, у композиторов барокко, таких как Иоганн Себастьяна Бах, энгармоническая замена (например, использование уменьшённого септаккорда для резкой модуляции) стала важнейшим драматургическим приёмом. Специфика понимания в новое время заключалась в том, что "энгармонизм" превратился из системы микроинтервалов в остроумный и эффективный механизм гармонического движения внутри равномерно темперированного строя.

Итог:

genus enharmonicum — это античный музыкальный род, использовавший микроинтервалы (четвертитоны), который был утрачен как практическая система, но чьё название дало начало современному понятию "энгармонизм", обозначающему замену одинаково звучащих, но по-разному записанных и функционирующих звуков или аккордов — ключевому приёму тональной гармонии.