geloso
Назадит: джэло́зо
джэло́зо (итальянский, "geloso") — музыкальный термин, означающий "ревнивый", "подозрительный".
Дословный перевод и смысл:
"geloso" — прилагательное, означающее "ревнивый", "подозрительный", "завистливый".
Происходит от слова "gelosia" (ревность).
Буквально geloso означает "ревнивый".
Этот термин обозначает характер исполнения, передающий состояние ревности, подозрительности, болезненной страсти, настороженности или скрытой угрозы.
От более общих драматичных характеров, таких как "agitato" (взволнованно), его отличает именно специфический психологический оттенок собственничества, недоверия и скрытой муки.
Применение в музыке:
geloso используется как указание характера, предписывающее исполнителю передать напряжённую, нервозную и страстную эмоцию ревности. Например, оно может встретиться в оперных ариях, где герой выражает подозрения в измене, или в инструментальных пьесах с драматическим или трагическим сюжетом. Так, музыка, помеченная geloso, должна звучать с резкими динамическими контрастами, прерывистой, "задыхающейся" фразировкой, диссонирующими гармониями и, возможно, саркастическими или язвительными интонациями.
Нюансы и сравнения:
geloso находится в одном смысловом поле с "sospettoso" (подозрительно) и "tormentato" (мучимый). Его можно противопоставить характерам, выражающим доверие и спокойствие, таким как "tranquillo" (спокойно) или "fiducioso" (доверчиво). Этот термин подразумевает не просто общее волнение, а сложную, деструктивную эмоцию, что требует от исполнителя особой психологической нюансировки.
Исторический контекст:
Аффект ревности, ярости и подозрения был одним из ключевых в оперном искусстве эпохи барокко, особенно в операх-сериа, где сюжеты часто строились на любовных интригах и конфликтах. Конкретно, у композиторов барокко, таких как Алессандро Скарлатти, Георг Фридрих Гендель или Клаудио Монтеверди, существовали арии, полные "gelosia". Для их выражения использовались специфические музыкально-риторические фигуры: резкие, скачкообразные мелодии (saltus duriusculus), внезапные паузы (suspiratio), хроматизмы, изображающие душевную дисгармонию, и быстрые, "нервные" ритмы. Это проявлялось в том, что ария ревнивца часто контрастировала с лирическими ариями, подчёркивая диссонанс его состояния. Специфика понимания в ту эпоху заключалась в том, что ревность, как и другие аффекты, изображалась через строгий набор стилизованных средств, предназначенных для быстрого и точного узнавания эмоции аудиторией.
Итог:
geloso — это выразительное указание, требующее передачи в исполнении состояния болезненной ревности, подозрительности и страстного недоверия, что достигается через резкие контрасты, диссонантную гармонию, прерывистую фразировку и общую напряжённую атмосферу, и было особенно востребовано в драматической музыке, прежде всего в опере барокко.