febbrilmente
Назадит: фэббрильмэ́нтэ
фэббрильмэ́нтэ (итальянский, "febbrilmente") — музыкальный термин, означающий "лихорадочно", "с лихорадочным возбуждением".
Дословный перевод и смысл:
"febbrilmente" — наречие, образованное от прилагательного "febbrile" (лихорадочный).
"febbrile" — от существительного "febbre" (лихорадка, жар).
Буквально febbrilmente означает "лихорадочно", "с лихорадочным возбуждением".
Этот термин обозначает характер исполнения, отмеченный нервной, возбуждённой, беспокойной и интенсивной энергией.
От взволнованного "agitato" или страстного "appassionato" его отличает специфический оттенок болезненной, нездоровой, "горячечной" экзальтации.
Применение в музыке:
febbrilmente предписывает исполнителю передать состояние крайнего нервного возбуждения, внутреннего горения и беспокойной активности. Например, оно может встретиться в виртуозных пассажах, драматических речитативах или в музыке, изображающей отчаяние, страх или экстатическое напряжение. Так, скрипичная или фортепианная пьеса, помеченная febbrilmente, должна исполняться с очень быстрым темпом, острой артикуляцией, резкими динамическими контрастами и общей ощутимой "дрожью" в звуке.
Нюансы и сравнения:
febbrilmente находится на грани экспрессии, близко к таким указаниям, как "con fuoco" (с огнём) или "disperato" (в отчаянии), но с уникальным медицинским, почти патологическим подтекстом. Его противоположностью были бы "calmato" (успокоенно) или "placido" (спокойно). Этот термин подразумевает не только эмоциональный накал, но и определённое физическое качество звукоизвлечения — "дрожащее", напряжённое, сбивчивое, что отличает его от просто быстрого и громкого "vivace" или "fortissimo".
Исторический контекст:
Хотя термин характерен для музыки романтизма и веризма, изображение крайних, "лихорадочных" аффектов отчаяния, ярости или экстаза было важной частью музыкальной риторики барокко (doctrine of the affections). Конкретно, у композиторов барокко, таких как Бьяджо Марини в его "Sonata sopra la Monica" или в драматических работах Генриха Шютца и Клаудио Монтеверди, использовались специфические фигуры для изображения "горячки" души: хроматические восхождения и нисхождения (passus duriusculus), резкие диссонансы, тремоло, быстрые повторяющиеся ноты (tirata) и прерывистая ритмика. Это проявлялось в вокальных партиях, изображающих страдающих героев, или в инструментальных токкатах, передающих состояние аффекта. У итальянских композиторов позднего барокко, например, у Алессандро Скарлатти в его оперных сценах безумия, также можно найти прообразы febbrilmente. Специфика понимания в ту эпоху заключалась в том, что подобные состояния кодифицировались и изображались через строгий набор музыкально-риторических средств, а не через свободную исполнительскую экспрессию.
Итог:
febbrilmente — это экспрессивное указание, требующее передачи в исполнении состояния болезненно-возбуждённого, "лихорадочного" напряжения, что достигается через крайнюю динамическую и агогическую неустойчивость, острую артикуляцию и общую нервную энергетику звучания.