faburden
Назадангл: фа́бээдн
фа́бээдн (английский, "faburden") — музыкальный термин, обозначающий специфическую английскую технику импровизационного трёхголосия XV-XVI веков, основанную на пении параллельными аккордами.
Дословный перевод и смысл:
"faburden" — этимология неясна, вероятно, от среднефранцузского "faux bourdon" (ложный бурдон) или от английского "burden" (бремя, рефрен, нижний голос).
Буквально термин не переводится, являясь историческим названием техники.
Этот термин описывает практику, при которой к заданному григорианскому напеву (в среднем голосе) добавлялись верхний голос, двигающийся параллельными квартами, и нижний, двигающийся параллельными терциями к основному, образуя последовательность шестизвучий (первых обращений трезвучий).
От континентального fauxbourdon его отличает более строгая и простая схема движения голосов, а также то, что основной напев (cantus firmus) находится в среднем, а не в верхнем голосе.
Применение в музыке:
faburden был прежде всего практической импровизационной техникой, используемой певчими в английских церквях и соборах для гармонизации plainchant (григорианского хорала) во время службы. Услышав или увив ноту основного напева, певцы мысленно добавляли к ней верхнюю ноту на кварту выше и нижнюю на терцию ниже, создавая мгновенное трёхголосие. Результатом было плавное, консонантное звучание с преобладанием параллельного движения, что придавало музыке полный, но лишённый резких диссонансов характер. Эта техника не требовала записи и была частью устной традиции.
Нюансы и сравнения:
faburden часто путают или считают синонимом континентального fauxbourdon. Ключевое отличие: в fauxbourdon cantus firmus находится в верхнем голосе, а два нижних (часто записываемые) двигаются параллельными секстами и октавами к нему, тогда как в faburden cantus firmus — посередине. Обе техники являются предшественницами классической гармонии и противопоставляются строгому полифоническому письму, где голоса более независимы. Позднее эта практика эволюционировала в более сложное и письменное полифоническое искусство.
Исторический контекст:
faburden — явление, характерное для позднего Средневековья и раннего Возрождения в Англии (примерно 1430-1550 гг.). Однако его принципы — использование параллельного движения и аккордовой вертикали — были важным этапом на пути к гомофонно-гармоническому мышлению, которое расцвело в эпоху барокко. Хотя сама техника вышла из употребления к XVII веку, её наследие — понимание аккорда как целостной вертикальной структуры — легло в основу генерал-баса (basso continuo), фундаментального элемента барочной музыки. Композиторы раннего барокко, такие как Клаудио Монтеверди, в своих мадригалах и операх часто использовали аккордовые последовательности для драматического усиления текста, что является развитием идеи гармонической поддержки мелодии. Английские композиторы-преемники традиции, например, Генри Пёрселл, в своей музыке также опирались на ясную гармоническую логику, корни которой можно проследить в более древней практике faburden. Таким образом, хотя faburden хронологически предшествует барокко, он представляет собой crucial link в эволюции от модальной полифонии к тональной гармонии, определившей звуковой мир барочной эпохи.
Итог:
faburden — историческая английская техника импровизационного трёхголосного пения параллельными аккордами на основе григорианского хорала, сыгравшая важную роль в развитии гармонического мышления, предвосхитившего принципы барочного генерал-баса.