encore

Назад

фр: анко́р

анко́р (французский, "encore") — музыкальный термин, означающий "ещё, бис; повторное исполнение произведения или его части по требованию публики".

Дословный перевод и смысл:

"encore" — ещё, снова, опять.

Буквально encore означает "ещё", "снова".

Этот термин обозначает ситуацию на концерте, когда публика аплодисментами и возгласами требует от исполнителя повторного исполнения только что сыгранного произведения, его части или дополнительной пьесы, не входившей в первоначальную программу.

От запланированного повтора в программе (например, da capo) его отличает спонтанность, исходящая от аудитории, и неформальный, восторженный характер, являющийся высшей формой одобрения.

Применение в музыке:

encore применяется как возглас публики ("Бис!") и как обозначение самой исполняемой "на бис" пьесы. Исполнитель, реагируя на овации, может вернуться на сцену и сыграть одну или несколько дополнительных пьес. Часто это виртуозные или особенно популярные произведения, демонстрирующие мастерство и оставляющие яркое финальное впечатление. Например, после исполнения большой сонаты пианист на бис может сыграть короткую, эффектную пьесу Листа или Шопена, чтобы удовлетворить эмоциональный запрос зала и завершить концерт на высокой ноте.

Нюансы и сравнения:

encore является французским эквивалентом итальянского "bis" и русского "бис". В отличие от заранее подготовленного, напечатанного в программе "дополнительного номера", истинный encore является импровизационным ответом на сиюминутный успех. От "репризы" (повторения раздела внутри произведения) encore отличается тем, что это повторение целой, уже законченной композиции или исполнение совершенно новой.

Исторический контекст:

Традиция требовать и исполнять bis уходит корнями в публичные концерты XVIII века, но особенно расцвела в эпоху романтизма с появлением культива виртуоза-солиста и восторженной, эмоционально вовлечённой публики. В эпоху барокко практика публичных "автономных" концертов в современном понимании была менее развита; музыка чаще звучала в рамках церковной службы, придворного мероприятия или частного салона. Однако элементы спонтанного одобрения и требования повтора могли иметь место, особенно в оперных театрах. Известно, что выдающиеся певцы-кастраты эпохи барокко вызывали бурные овации и могли быть вынуждены повторять арии. Конкретно, в итальянской опере-seria успешную арию da capo часто воспринимали как своеобразный "запланированный бис", где певец импровизировал украшения при повторении. Композиторы, такие как Георг Фридрих Гендель, хорошо знали вкусы публики и писали эффектные арии, рассчитанные на успех. В инструментальной музыке, например, в концертах Антонио Вивальди, виртуозные каденции солиста также могли вызывать бурную реакцию. Специфика понимания "encore" в ту эпоху заключалась в её большей формализованности и включённости в саму структуру произведения (ария da capo, вариационные циклы) или мероприятия, в отличие от спонтанного акта в современном сольном концерте.

Итог:

encore — это возглас публики и последующее дополнительное исполнение, представляющие собой непосредственную, восторженную реакцию зала на выступление и ставшие неотъемлемой частью концертного ритуала, особенно в сольных выступлениях эпохи романтизма и позже.