enchatnez

Назад

фр: аншанэ́

аншанэ́ (французский, "enchatnez") — музыкальный термин, означающий "соединяйте, переходите к следующему без перерыва".

Дословный перевод и смысл:

"enchatnez" — повелительное наклонение, 2-е лицо мн. ч. от глагола "enchaîner" (связывать, сцеплять, соединять).

Буквально enchatnez означает "сцепляйте", "соединяйте".

Этот термин является прямым указанием исполнителям (ансамблю, солисту, дирижёру) начать следующую часть цикла, пьесу или раздел сразу же, без какой-либо паузы или ферматы, создавая эффект непрерывного, неразрывного звучания.

От простого окончания части с паузой его отличает категорическое требование отсутствия перерыва в звучании, что служит драматургическим целям поддержания напряжения или создания эффекта неожиданности.

Применение в музыке:

enchatnez применяется в нотах, обычно в конце части или пьесы, чтобы указать на необходимость немедленного, безостановочного начала следующей. Эта ремарка пишется для исполнителей. Например, в конце бурно завершающейся первой части сонаты может стоять "enchatnez", что означает, что пианист должен, не снимая педали с последнего аккорда, сразу же атаковать первые ноты медленной второй части, создавая резкий, драматический контраст без паузы для осмысления.

Нюансы и сравнения:

enchatnez является синонимом и полностью эквивалентен более распространённым ремаркам "attacca" (итал. — атакуй, начинай) и "sans interruption" (фр. — без перерыва). В отличие от "segue" (итал. — следует), которое может быть более общим указанием на продолжение в том же характере, "enchatnez" носит более императивный, технический характер, касающийся именно отсутствия паузы. От указания "colla parte" (с партией), которое регулирует синхронность внутри ансамбля, "enchatnez" регулирует связь между отдельными законченными нотными текстами.

Исторический контекст:

Использование явных указаний на непрерывное исполнение частей стало обычной практикой в музыке классического и романтического периодов. Однако сама идея связывания отдельных пьес или разделов в непрерывную последовательность имеет давнюю историю. В эпоху барокко, особенно во французской сюите для клавесина, танцы часто исполнялись без перерыва, образуя единый цикл. Хотя ремарка "enchatnez" могла и не выписываться, это подразумевалось жанровой традицией. Это проявлялось в сюитах Франсуа Куперена и Жана-Филиппа Рамо, а также в партитах и сюитах Иоганна Себастьяна Баха. Конкретно, в барочных операх и кантатах речитативы и арии также часто следовали непосредственно друг за другом, создавая динамичный драматургический поток. Специфика понимания такого перехода в ту эпоху заключалась в его органичности, вытекающей из драматургии и аффекта, а не в формальном нотационном указании, которое стало необходимо с увеличением сложности и автономности частей в более позднюю эпоху.

Итог:

enchatnez — это повелительная исполнительская ремарка, предписывающая начать следующую часть или пьесу немедленно, без паузы, чтобы обеспечить эффект непрерывности и драматической неразрывности музыкального высказывания.