ан деда́н (французский, "en dedans") — музыкальный термин, означающий указание исполнителю направлять движение смычка (в струнных) или вращение (в балете) внутрь, к себе.

Дословный перевод и смысл:

"en" — предлог "в", "на".

"dedans" — "внутри", "внутрь".

Буквально en dedans означает "внутрь".

Этот термин описывает конкретное направление движения: в струнных — движение смычка от верхнего (пятки) к нижнему (кончику) на струне, то есть справа налево для правши; в балете — вращение опорной ноги, направленное в сторону рабочей.

От противоположного термина en dehors ("наружу") его отличает исключительно вектор движения "к себе" или "к центру" от исходной точки.

Применение в музыке:

В музыке для струнных инструментов указание en dedans предписывает начинать фразу или конкретную ноту движением смычка от его основания (пятки) к кончику. Такой штрих, особенно на сильной доле, часто создаёт ощущение естественного, "опорного" звука с лёгким акцентом в начале, так как рука движется от более сильной позиции к более слабой. Этот приём используется для достижения определённой артикуляции, фразировки или для удобства в быстрых пассажах, где чередование en dedans и en dehors обеспечивает равномерность.

Нюансы и сравнения:

en dedans является прямой и неизменной противоположностью термина en dehors ("наружу", движение смычка от кончика к пятке). В контексте штрихов оно не является самостоятельным штрихом (как détaché или legato), а уточняет направление для любого из них. Его нельзя путать с динамическими указаниями (как crescendo), хотя начало движения с пятки часто позволяет легче сыграть естественный акцент. В балетной терминологии значение ("вовнутрь") сохраняется, но относится к вращению корпуса.

Исторический контекст:

Термин en dedans, как часть формализованной системы обозначений штрихов, стал широко использоваться с развитием виртуозной скрипичной школы в XIX веке. Однако сама практика сознательного контроля направления движения смычка для артикуляции и выразительности была фундаментальной для струнных исполнителей эпохи барокко. В трактатах того периода, таких как "Искусство скрипки" (1756) Леопольда Моцарта (отца Вольфганга), подробно описывается значение различных движений смычка. Более ранние барочные композиторы-виртуозы, подобные Арканджело Корелли и Джузеппе Тартини, чьи сонаты и концерты требовали тончайшей артикуляционной отделки, несомненно, использовали эти приёмы, даже если не обозначали их французскими терминами. В музыке Жана-Батиста Люлли и последующей французской традиции, где особое внимание уделялось ритмической чёткости и изяществу фразировки, контроль над смычком (включая его направление) был первостепенным. Таким образом, современное указание en dedans является формализацией древнейшей исполнительской техники, отточенной ещё в барочный период для достижения ясности, риторической выразительности и разнообразия звучания.

Итог:

en dedans — техническое указание, предписывающее направление движения смычка "на себя" (от пятки к кончику) с целью достижения определённого артикуляционного эффекта, удобства или логики фразировки при игре на струнных инструментах.