до́риус (латинский, "dorius") — музыкальный термин, означающий "дорийский лад, один из восьми церковных ладов, а также интервал характерной для него большой сексты".

Дословный перевод и смысл:

"dorius" — прилагательное от "Doria" (Дорида, область Древней Греции), "дорийский".

Буквально dorius означает "дорийский".

Этот термин обозначает один из главных (аутентичных) церковных ладов средневековья и Возрождения, а также характерный для этого лада интервальный признак — большую сексту от финалиса.

От фригийского лада (phrygius) его отличает положение полутонов в звукоряде: в дорийском ладу полутон находится между II и III ступенями, а не между I и II, как во фригийском.

Применение в музыке:

dorius как лад представляет собой диатонический звукоряд от ноты D (ре) до ре вверх по октаве на белых клавишах фортепиано с характерной большой секстой (си вместо си-бемоль). Этот лад создаёт специфическое "суровое", но не мрачное, а скорее возвышенно-созерцательное настроение. В модальной гармонии и мелодике эпохи Возрождения и раннего барокко dorius широко использовался в хоральной, вокальной полифонической и инструментальной музыке.

Нюансы и сравнения:

Dorius, в отличие от гиподорийского лада (hypodorius), является аутентичным, то есть его мелодический диапазон (амбитус) простирается в основном выше финалиса, а не ниже. По сравнению с эолийским ладом (aeolius), который стал основой натурального минора, dorius отличается повышенной VI ступенью (dorische Sexte), что придаёт ему более светлый оттенок.

Исторический контекст:

Термин dorius происходит от древнегреческого наименования одного из племенных музыкальных ладов, но в европейской музыкальной теории он был переосмыслен в системе восьми церковных ладов, описанной в трактатах начиная с раннего Средневековья. В эпоху барокко, с господством мажоро-минорной тональности, чистый dorius использовался реже, но сознательно применялся для придания музыке архаического, "старинного" или особого экспрессивного колорита. Конкретно, его можно встретить в хоральных обработках, старинных cantus firmus в мессах и мотетах таких композиторов, как Генрих Шютц, Орландо ди Лассо (чья музыка была ещё близка к Ренессансу) и, безусловно, И.С. Баха, который мастерски использовал церковные лады в своих хоральных прелюдиях и кантатах для усиления символического значения текста. В барочной теории dorius сохранялся как часть учёного знания о музыке, связывая современную практику с древней традицией.

Итог:

dorius — дорийский церковный лад, отличающийся характерной большой секстой от финалиса, использовавшийся в модальной музыке вплоть до эпохи барокко для создания возвышенного и архаичного звучания.