doloroso
Назадит: дольоро́зо
долоро́зо (итальянский, "doloroso") — музыкальный термин, означающий "болезненно", "скорбно", "с болью" и описывающий характер звучания, выражающий страдание или глубокую печаль.
Дословный перевод и смысл
"doloroso" — болезненный, скорбный, печальный (от существительного "dolore" — боль, скорбь).
Буквально doloroso означает "болезненно", "с болью".
Этот термин предписывает исполнение, насыщенное ощущением душевной или физической муки, тоски и сокрушения, часто с подчёркнутой эмоциональной напряжённостью.
От близких по смыслу терминов, таких как dolente (скорбно) или mesto (печально), его отличает более конкретный акцент именно на "боли", страдании, что может выражаться в более резких гармонических и динамических контрастах.
Применение в музыке
Этот термин используется для обозначения фрагментов, передающих интенсивные трагические эмоции. Исполнение требует глубокой выразительности: гибкого, часто замедленного темпа, сильной, но сдавленной динамики (например, forte doloroso), насыщенного, "тёмного" тембра и обострённого интонирования, особенно в диссонирующих созвучиях и хроматических ходах. Фразировка может быть угловатой, с акцентами на неустойчивых звуках, создающими ощущение мучительного напряжения.
Нюансы и сравнения
Doloroso находится в одном семантическом поле с указаниями dolente (скорбно), lamentoso (жалобно), afflitto (удручённо) и funebre (похоронно). Его можно считать более интенсивной, драматизированной версией dolente. Антонимичными будут термины, выражающие безмятежность, радость или лёгкость: sereno (безмятежно), gioioso (радостно), leggiero (легко).
Исторический контекст
Изображение аффекта боли, страдания и скорби было одной из ключевых задач музыкальной риторики барокко. Композиторы той эпохи разработали целый набор музыкально-риторических фигур для передачи этих состояний: нисходящие хроматизмы (passus duriusculus), "вздохи" (suspiratio), резкие диссонансы, синкопы. Яркие примеры можно найти в плачах (lamenti) и траурных ариях раннего барокко, таких как сочинения Клаудио Монтеверди и Джакомо Кариссими. В инструментальной музыке этот аффект воплощался в медленных, насыщенных хроматизмами частях трио-сонат Арканджело Корелли и в скорбных адажио Доменико Скарлатти. Немецкие композиторы, включая Генриха Шютца в своих "Страстях" и Дитриха Букстехуде в духовных кантатах, доводили выражение doloroso до высочайшего драматического накала. Французские мастера, такие как Марк-Антуан Шарпантье, также использовали подобные приёмы в своих мотетах. Таким образом, doloroso как исполнительское указание является формализацией и обобщением всего арсенала выразительных средств, накопленных в барочной практике для передачи аффектов боли и скорби.
Итог
doloroso — интенсивное выразительное указание, предписывающее исполнение, полное боли, страдания и скорби, непосредственно унаследовавшее от эпохи барокко её развитую систему музыкальной риторики для изображения трагических аффектов.