dolente

Назад

ит: доле́нте

доле́нте (итальянский, "dolente") — музыкальный термин, означающий "скорбно", "жалобно", "печально" и описывающий характер звучания, полный страдания, боли или глубокой печали.

Дословный перевод и смысл

"dolente" — скорбный, болезненный, жалобный (от глагола "dolere" — болеть, скорбеть).

Буквально dolente означает "скорбно", "жалобно".

Этот термин предписывает исполнение, проникнутое ощущением душевной или физической боли, тоски, сокрушения, с характерной "вздохающей" интонацией.

От более общих терминов, выражающих печаль, таких как mesto (печально) или lamentoso (жалобно), его отличает конкретный оттенок страдания, "боли", часто более личный и пронзительный.

Применение в музыке

Этот термин используется для обозначения фрагментов, передающих глубоко трагические или скорбные эмоции. Исполнение требует особой выразительности: гибкого, замедленного темпа (часто adagio или largo), динамики от piano до mezzo-forte с частыми "вздохами" (messa di voce), насыщенного, "тёмного" тембра и хроматически обострённой интонации. Фразировка может быть прерывистой, с акцентами на задержаниях и диссонансах, усиливающих ощущение муки.

Нюансы и сравнения

dolente находится в одном семантическом поле с указаниями lamentoso (жалобно), doloroso (болезненно), mesto (печально) и funebre (похоронно). Его можно считать более пронзительной и личностной разновидностью mesto. Антонимичными будут термины, выражающие радость, лёгкость или торжество: giocoso (игриво), gioioso (радостно), festivo (празднично), trionfale (триумфально).

Исторический контекст

Изображение аффекта скорби, боли и жалобы (lamento) было одной из центральных задач музыкальной риторики барокко, опиравшейся на учение об аффектах. Композиторы той эпохи разработали целый арсенал музыкально-риторических фигур для передачи страдания: нисходящие хроматические ходы (passus duriusculus), вздохи (suspiratio), синкопы, острые диссонансы. Ярчайшие примеры встречаются в "Плаче Ариадны" из оперы Клаудио Монтеверди, в скорбных ариях из ораторий Джакомо Кариссими, в медленных частях трио-сонат Арканджело Корелли и в траурных адажио Иоганна Пахельбеля. Французские композиторы, такие как Марк-Антуан Шарпантье в своих духовных мотетах, также мастерски использовали этот аффект. Немецкие мастера, включая Генриха Шютца в "Страстях" и Дитриха Букстехуде в кантатах, возвели музыкальное выражение скорби в высочайшую драматическую степень. Таким образом, dolente как исполнительское указание является концентрацией и формализацией тех приёмов барочной выразительности, которые были направлены на непосредственную передачу чувства страдания.

Итог

dolente — выразительное итальянское указание, предписывающее скорбное, жалобное, полное боли исполнение, непосредственно восходящее к барочной традиции lamento и риторике аффектов.