divisi (div.)

Назад

ит: диви́зи

диви́зи (итальянский, "divisi", сокращённо "div.") — музыкальный термин, означающий "разделённые" и предписывающий разделение одной инструментальной партии между двумя или более исполнителями.

Дословный перевод и смысл

"divisi" — разделённые, разъединённые (от глагола "dividere" — делить).

Буквально divisi означает "разделённые".

Этот термин является оркестровым или ансамблевым указанием, предписывающим группе музыкантов, обычно играющих в унисон (например, всем первым скрипкам), разделиться на две или более независимые партии, каждая из которых исполняет разные ноты.

От игры в унисон (unisono) или октаву его отличает создание многоголосной фактуры внутри одной оркестровой группы, что обогащает гармонию и тембр.

Применение в музыке

В нотах указание divisi ставится над партией группы инструментов (например, Violini I). Исполнители делятся на указанное число подгрупп (например, "divisi a 2" — делятся на две) и играют разные ноты, обычно написанные на одном нотоносце одним штилем вверх и вниз или выписанные отдельно. Это позволяет композитору получить более густую аккордовую фактуру или полифонические линии без увеличения количества партий в партитуре. Применяется в струнной группе, реже — в духовой и хоровой музыке.

Нюансы и сравнения

divisi является антонимом и отменяется указанием unisono (unis.) или tutti (все вместе). Его не следует путать с double stop (двойная нота) для одного исполнителя на струнном инструменте — divisi подразумевает разделение между разными людьми. Близким понятием является "a due", но оно может подразумевать и диалог двух инструментов, а не разделение одной группы.

Исторический контекст

Потребность в указании divisi возникла с развитием оркестра в эпоху барокко, когда композиторы начали экспериментировать с более насыщенной и разнообразной фактурой, выходящей за рамки простого удвоения голосов. В раннебарочных партитурах, например, в операх Клаудио Монтеверди ("Орфей"), уже можно встретить разделение струнных на несколько концертирующих групп. Французские композиторы, такие как Жан-Батист Люлли в своих оркестровых увертюрах, использовали divisi для создания полного, многослойного звучания струнной группы. В эпоху высокого барокко практика стала обычной: Антонио Вивальди в концертах, Иоганн Себастьян Бах в оркестровых сюитах и Георг Филипп Телеман в своих "Тафельмузиках" активно использовали разделение струнных для обогащения гармонической ткани. Таким образом, divisi — это техническое указание, отражающее усложнение оркестрового письма и стремление к тембровой плотности, характерное для музыки барокко.

Итог

divisi — оркестровое указание, предписывающее разделение группы однородных инструментов на несколько самостоятельных партий, приём, широко применявшийся для обогащения фактуры в оркестровой музыке эпохи барокко.