corista
Назадит: кори́ста
кори́ста (итальянский, "corista") — музыкальный термин, означающий "1) хорист; 2) камертон".
Дословный перевод и смысл:
"corista" — от "coro" (хор) с суффиксом "-ista", обозначающим деятеля.
Буквально corista означает "участник хора".
Этот термин обозначает, во-первых, певца, поющего в хоре, а во-вторых, инструмент (камертон), задающий эталонную высоту звука для настройки музыкальных инструментов и хора.
От других участников ансамбля (солиста, инструменталиста) его в первом значении отличает принадлежность к коллективному, хоровому звучанию, а во втором — неисполнительская, акустико-техническая функция.
Применение в музыке:
corista как хорист является частью хорового коллектива (оперного, церковного, камерного), исполняющего свою партию в общей полифонической или гармонической ткани. Как камертон, corista используется дирижёром, хормейстером или инструменталистом перед выступлением или репетицией для приведения всех инструментов и голосов к единому строю. Например, перед началом барочной оперы maestro di cappella давал хору и оркестру тон corista, чтобы обеспечить согласованное звучание.
Нюансы и сравнения:
corista как певец отличается от солиста (solista) своей ролью в ансамбле, а как камертон — от любых других инструментов, поскольку его единственная функция — быть акустическим эталоном; исторически понятие также включало в себя конкретный, часто нефиксированный звуковысотный стандарт (например, "corista di Venezia" — венецианский камертон, который мог отличаться от римского).
Исторический контекст:
В эпоху барокко оба значения corista были крайне важны. Хор (coro) был центральным элементом церковной музыки, оратории и оперы, а каждый corista должен был безупречно встраиваться в сложную полифоническую ткань. Одновременно отсутствие единого стандарта строя (диапазон высоты corista мог сильно различаться между городами и даже между органами в одном соборе) создавало практические проблемы. Композиторы и капельмейстеры, такие как Клаудио Монтеверди в Венеции, Джакомо Кариссими в Риме, Генрих Шютц в Дрездене или И.С. Бах в Лейпциге, должны были учитывать локальный corista при написании и исполнении музыки, так как партии, написанные для одного строя, в другом могли стать неисполнимо высокими или низкими. Конкретно, это проявлялось в том, что партии трубачей или певцов-сопрано часто оказывались на грани возможного из-за высокого строя органа. Поэтому maestro di cappella часто сам определял практический строй (corista pratico) для конкретного исполнения. Для музыкантов барокко corista был не абстрактным понятием, а ежедневной практической реальностью, влиявшей на вокальное здоровье певцов, выбор тональностей и саму возможность исполнения произведения.
Итог:
corista — термин с двойным значением: участник хора и инструмент (стандарт) для настройки, оба аспекта которого были фундаментально важны для согласованного и строящегося ансамблевого исполнения в эпоху барокко и последующие периоды.