coreografia
Назадит: корэогра́фиа
корэогра́фиа (итальянский, "coreografia") — музыкальный термин, означающий "хореография".
Дословный перевод и смысл:
"coreografia" — от греческих корней "χορεία" (хоровод, танец) и "γράφω" (пишу).
Буквально coreografia означает "запись танца".
Этот термин обозначает искусство сочинения и постановки танца, балета, а также его записи с помощью специальных систем обозначений.
От простого понятия "танец" его отличает акцент на творческом процессе создания танцевальной композиции, её драматургии, пространственного рисунка и связи с музыкой.
Применение в музыке:
coreografia является неотъемлемой частью музыкально-сценических жанров: оперы, балета, оперетты, мюзикла. Она определяет движение танцовщиков на сцене в соответствии с музыкальным временем, характером и драматургией произведения. Например, партитура балета П.И. Чайковского "Щелкунчик" существует в неразрывной связи с его coreografia, где каждый музыкальный номер соответствует конкретной танцевальной сцене.
Нюансы и сравнения:
coreografia как искусство постановки отличается от исполнительского мастерства танцовщика (tecnica di danza) и от сценографии; в историческом контексте её можно противопоставить более импровизационным и менее структурированным формам придворного танца эпохи Возрождения.
Исторический контекст:
Искусство coreografia в его современном понимании начало формироваться в эпоху позднего Возрождения и барокко при дворах Италии и Франции. Именно тогда танец стал театрализованным зрелищем со строгой структурой. Ключевую роль в этом сыграли итальянские мастера, такие как Чезаре Негри и Фабрицио Карозо, публиковавшие трактаты с подробной записью танцевальных шагов. Во Франции при дворе Людовика XIV Жан-Батист Люлли и балетмейстер Пьер Бошан создали жанр комедии-балета и трагедии-лирике, где музыка и хореография были синхронизированы как никогда ранее. Конкретно, это проявлялось в создании сложных фигурных танцев (balli), где геометрические паттерны движений на сцене (круги, линии, квадраты) визуализировали музыкальную структуру и символический порядок. Для композиторов барокко, писавших музыку для балета, понимание основ coreografia было обязательным, так как их музыка строилась по строгим танцевальным формам (аллеманда, куранта, сарабанда, жига), каждая из которых диктовала определённый метр, темп и характер движений.
Итог:
coreografia — искусство создания танцевальной композиции, исторически сформировавшееся в тесной связи с музыкой в эпоху барокко и ставшее основой для всех последующих сценических танцевально-музыкальных жанров.