contraddanza
Назадит: контрадда́нца
контрадда́нца (итальянский, "contraddanza") — музыкальный термин, означающий "контрданс".
Дословный перевод и смысл:
"contraddanza" — искажённое от французского "contredanse", которое, в свою очередь, происходит от английского "country dance" (деревенский танец).
Буквально contraddanza означает "деревенский танец" (через французское посредничество).
Этот термин обозначает живую, ритмичную парную или групповую танцевальную форму, популярную в Европе с конца XVII до начала XIX века, а также музыку, написанную для этого танца.
От менуэта (minuetto) её отличает более простой, народный характер, чёткая квадратная структура (обычно 8-тактовые фразы) и быстрый или умеренно-быстрый темп.
Применение в музыке:
contraddanza исполняется как отдельная танцевальная пьеса или как часть инструментальной сюиты, дивертисмента или симфонии (особенно в финалах). Её музыка характеризуется ясной гомофонной фактурой, энергичным ритмом (часто с использованием пунктира или ровных восьмых), простыми гармониями и светлым, часто мажорным настроением. Танцевальные сборники эпохи содержали множество мелодий contraddanza, которые могли использоваться для балов и придворных развлечений.
Нюансы и сравнения:
contraddanza является итальянской формой французского contredanse и английского country dance. В Австрии и Германии её аналогом был "Kontertanz" или "Deutscher Tanz" (немецкий танец), который непосредственно предшествовал вальсу. В творчестве венских классиков (Моцарт, Бетховен) эти "немецкие танцы" часто представляли собой contraddanza. От более ранней жиги (giga) её отличает менее полифоничная и более регулярная структура. От галопа (galop) или экосеза (écossaise) — конкретные ритмические и темповые особенности.
Исторический контекст:
Танец пришёл в Италию и Францию из Англии в XVII веке и быстро завоевал популярность при дворах и в буржуазной среде как менее церемонная альтернатива менуэту. В Италии, особенно в Неаполе, contraddanza стала основой для развития многих местных танцевальных форм. Конкретно, в творчестве таких композиторов, как Джованни Паизиелло или Доменико Чимароза, contraddanza использовалась в операх-буффа как жанровая зарисовка. В инструментальной музыке её активно использовал Вольфганг Амадей Моцарт в своих дивертисментах и серенадах. К концу XVIII века она эволюционировала, и на её основе сформировался вальс. В ту эпоху contraddanza понималась как демократичный, весёлый и модный танец, отражавший дух Просвещения с его интересом к народной культуре.
Итог:
contraddanza — европейский парный или групповой танец и соответствующая ему музыкальная форма эпохи классицизма, характеризующиеся простой структурой, энергичным ритмом и народными истоками.