кóнсорт (английский, "consort") — музыкальный термин, обозначающий ансамбль инструментов (обычно однородного семейства — «whole consort») или смешанный ансамбль («broken consort»), а также сам жанр музыки, сочинённой для такого ансамбля в Англии эпохи Ренессанса и раннего барокко.

Дословный перевод и смысл:

"consort" — английское существительное, происходящее от старофранцузского «consorte» (спутник, компаньон) и латинского «consors» (соучастник). В музыкальном контексте оно означает «ансамбль», «собрание», «сообщество» инструментов, играющих вместе. Различали:

• Whole consort (цельный консорт) — ансамбль из инструментов одного семейства (например, только виолы или только блокфлейты).
• Broken consort (смешанный консорт) — ансамбль из инструментов разных семейств (например, виола, лютня, флейта, клавишные).
• Термин также обозначает жанр инструментальной музыки — пьесы, часто сюитного характера, написанные для таких составов. Близким по смыслу является итальянский термин ensemble.

Применение в музыке:

Музыка для consort была центральным явлением английской инструментальной культуры XVI–XVII веков. Она исполнялась в домашнем музицировании аристократов, в театральных постановках и при дворе. Репертуар состоял из фантазий (свободных полифонических пьес), интабуляций (обработок вокальных произведений), танцев (паваны, гальярды, аллеманды) и вариаций. Исполнение требовало от музыкантов тонкого ансамблевого слуха, понимания полифонии и стилистической чуткости. Звучание консорта, особенно виольного, отличалось мягкостью, тембровой слитностью и интимностью. Этот жанр способствовал развитию чисто инструментального мышления и ансамблевой культуры.

Нюансы и сравнения:

consort — специфически английский термин эпохи. В Италии аналогичную функцию выполняли canzona da sonar и sonata для ансамбля, во Франции — air de cour в инструментальных обработках и сюиты. Whole consort можно сравнить с современным однородным ансамблем (например, ансамбль виол), а broken consort — с камерным оркестром смешанного состава. Термин вышел из употребления к концу XVII века, уступив место словам ensemble и chamber music. Прямой противоположностью по идее смешения является именно whole consort.

Исторический контекст:

Расцвет жанра consort пришёлся на английское Возрождение и раннее барокко (ок. 1550–1650 гг.). Его развитие было тесно связано с популярностью семейства виол и других старинных инструментов в Англии. Ключевой фигурой был Уильям Бёрд, чьи фантазии и танцы для консорта виол заложили высокий полифонический стандарт. Орландо Гиббонс сочинил великолепные фантазии и In Nomine для консорта, демонстрируя контрапунктическое мастерство. Джон Даулэнд, хотя более известен как автор песен, также писал музыку для консорта (например, Lachrimae для консорта виол и лютни). В эпоху раннего барокко Томас Лупо и Джон Копрарио развивали жанр, экспериментируя со смешанными составами (broken consort). Даже на континенте английские консорты высоко ценились; немецкий композитор Майкл Преториус в своём трактате Syntagma Musicum описывал английскую практику игры консортами. К середине XVII века, с угасанием традиции виол и влиянием итальянской скрипичной музыки, жанр постепенно эволюционировал в камерную сонату и trio-sonata. Таким образом, consort представляет собой уникальное и яркое национальное явление, связующее звено между полифонией позднего Возрождения и инструментальными формами барокко.

Итог:

consort — это историко-жанровый музыкальный термин английского происхождения, обозначающий как характерный ансамбль (цельный или смешанный) эпохи Ренессанса и раннего барокко, так и музыку, для него сочинённую, художественная цель которого — обеспечить изысканное домашнее и придворное музицирование через полифонические фантазии, танцы и обработки, представляя собой уникальную и важную главу в истории европейской камерной музыки и ансамблевой культуры.