ко́нфутатис маледи́ктис (латинский, "Confutatis maledictis") — музыкальный термин, означающий "отвергнув проклятых" (начальные слова строфы секвенции Dies Irae в заупокойной мессе).

Дословный перевод и смысл:

"Confutatis" — от глагола "confutare", означающего "опровергать", "уличать", "отвергать", "посрамлять".

"Maledictis" — от причастия/прилагательного "maledictus", означающего "проклятый", "злословящий".

Буквально Confutatis maledictis означает "опровергнув/отвергнув проклятых" (или "посрамлённых проклятых").

Этот термин является началом шестой строфы секвенции "Dies irae" (День гнева) в составе католической заупокойной мессы (Реквиема) и обозначает конкретный раздел этого текста, положенный на музыку.

От других разделов Реквиема его отличает драматический контраст между изображением судьбы грешников ("Confutatis maledictis...") и мольбой о спасении верующих ("Oro supplex et acclinis...").

Применение в музыке:

Confutatis maledictis является обязательным текстовым и музыкальным разделом в традиционных полных сочинениях на канонический латинский текст Реквиема. Композиторы трактуют этот раздел как кульминацию драматизма в "Dies irae", часто используя резкие контрасты: мощные, гневные tutti для изображения низвержения проклятых в пламя (in ignem) и тихую, молитвенную музыку для слов молящегося (Oro supplex). Этот раздел предоставляет широкие возможности для драматической и контрастной музыкальной интерпретации.

Нюансы и сравнения:

Confutatis maledictis является частью более крупного целого — секвенции Dies Irae, которая, в свою очередь, является частью Реквиема. От других строф Dies Irae (например, "Tuba mirum", "Rex tremendae") его отличает конкретное содержание — противопоставление участи грешников и участи молящихся. В музыкальной трактовке он часто строится на резком контрасте динамики (forte/piano), тембра (оркестр/хор a cappella) и гармонического языка (диссонансы/консонансы).

Исторический контекст:

Текст "Dies irae" с строфой "Confutatis maledictis" сложился в XIII веке и стал неотъемлемой частью заупокойного обряда. Его музыкальные обработки в форме григорианского хорала задали определённый эмоциональный тон. С эпохи Возрождения и особенно барокко композиторы начали создавать многоголосные, позже — оркестрово-хоровые сочинения на этот текст. В "Confutatis" таких сочинений композиторы эпохи барокко (например, Антонио Лотти) и классицизма (Вольфганг Амадей Моцарт в своём незавершённом Реквиеме) использовали приёмы музыкальной риторики для изображения контраста между ужасом осуждения и надеждой на спасение. Конкретно, у Моцарта этот раздел построен на противопоставлении грозных взрывов струнных и хора с угрожающими восходящими пассажами у басов — и умиротворённой, хоральной молитве. В ту эпоху музыкальное воплощение этого текста понималось как наглядная проповедь, призванная вызывать у слушателя страх божьего суда и покаяние.

Итог:

Confutatis maledictis — начальные слова ключевой строфы секвенции Dies Irae в Реквиеме, обозначающие раздел, в котором музыка драматически противопоставляет участь грешников и мольбу верующих о спасении.