ко́нчэрто гро́ссо (итальянский, "concerto grosso") — музыкальный термин, означающий "большой концерт".

Дословный перевод и смысл:

"concerto" — "концерт", "согласие", "состязание".

"grosso" — "большой", "крупный", "главный".

Буквально concerto grosso означает "большой концерт".

Этот термин обозначает ведущую оркестровую форму эпохи барокко, построенную на контрастном противопоставлении и диалоге небольшой группы солирующих инструментов (concertino) и всего оркестра (tutti, ripieno или concerto grosso в узком смысле).

От сольного концерта (solo concerto) его отличает наличие не одного, а группы солистов (обычно два скрипки и виолончель), которые ведут равноправный диалог как между собой, так и с оркестром.

Применение в музыке:

concerto grosso исполняется как цикл из нескольких частей (чаще всего от четырёх до шести), следующих в темповом контрасте (медленно-быстро-медленно-быстро). В его основе лежит чередование эпизодов, исполняемых только группой concertino (камерное звучание), только полным оркестром (мощное, аккордовое tutti) и их совместным звучанием. Эта форма была особенно популярна в итальянской и немецкой музыке конца XVII — первой половины XVIII века.

Нюансы и сравнения:

concerto grosso является прямым предшественником и более масштабной формой по сравнению с более поздним solo concerto. Группа concertino (маленький концерт) внутри него функционально противопоставлена ripieno (наполняющим, т.е. оркестровым голосам). От симфонии (symphony) эпохи барокко его отличает именно этот обязательный структурный контраст групп, а не только последовательность танцевальных частей. Concerto grosso также отличается от ансамблевой сонаты (sonata da chiesa) большим составом и более развитым концертным принципом.

Исторический контекст:

Форма concerto grosso окончательно оформилась в творчестве композиторов болонской и римской школ, прежде всего у Арканджело Корелли, чьи "Двенадцать concerti grossi" op.6 (1714) стали эталоном жанра. Его традиции развивали Джузеппе Торелли, Франческо Джеминиани, Пьетро Локателли и, в немецких землях, Георг Фридрих Гендель ("Concerti Grossi" op.6) и Иоганн Себастьян Бах ("Бранденбургские концерты"). Конкретно, контраст достигался не только динамически, но и тембрально: изысканное звучание струнного трио concertino противопоставлялось полному, часто с участием духовых, составу ripieno. В ту эпоху concerto grosso понимался как идеальное воплощение барочного эстетического принципа — единства в разнообразии, где состязание групп вело к величественной гармонии целого.

Итог:

concerto grosso — барочная оркестровая форма, основанная на диалоге и контрасте между малой группой солистов (concertino) и полным оркестром (ripieno).