кончэрта́нтэ (итальянский, "concertante") — музыкальный термин, означающий "концертирующий, состязательный".

Дословный перевод и смысл:

"concertante" — причастие настоящего времени от глагола "concertare", означающего "состязаться", "договариваться", "приводить к согласию".

Буквально concertante означает "концертирующий", "соревнующийся".

Этот термин является ключевым для обозначения стиля или функции в музыке, где две или более самостоятельные партии вступают в равноправный диалог, состязание или согласованное взаимодействие.

От термина obbligato (обязательный) его отличает акцент именно на состязательности и равной значимости партий, а не на их обязательном присутствии.

Применение в музыке:

concertante выполняет две основные функции. Во-первых, как определение стиля: "stile concertante" означает полифонический, диалогический стиль письма, особенно характерный для раннего барокко (например, в венецианской полихоральной музыке). Во-вторых, как часть термина, указывающая на роль инструмента: "violino concertante" обозначает ведущую, солирующую скрипичную партию в ансамбле или концерте, противопоставленную "violino ripieno" (оркестровой скрипке).

Нюансы и сравнения:

concertante как стиль синонимичен "stile concitato" (взволнованный стиль) Клаудио Монтеверди в части использования контрастов, но более широк по значению. В контексте concerto grosso, партии "concertante" (солирующая группа) противопоставлены "ripieno" (оркестровому tutti). По сравнению с solo (соло), подразумевающим единственного исполнителя, concertante допускает и часто подразумевает группу солистов, ведущих диалог между собой и с оркестром.

Исторический контекст:

Принцип concertante, то есть состязания и диалога голосов или инструментальных групп, лежит в основе многих форм эпохи барокко. Он восходит к венецианской школе (Андреа и Джованни Габриели), где хоры и группы инструментов, размещённые в разных частях собора, перекликались друг с другом (cori spezzati). Этот принцип был развит в инструментальном concerto grosso Арканджело Корелли и Антонио Вивальди, где группа солистов (concertino) противопоставлялась полному оркестру (ripieno). Конкретно, в церковной сонате (sonata da chiesa) эпохи барокко часто одна или две скрипки с basso continuo трактовались в стиле concertante, обмениваясь мотивами и вступая в имитационный диалог. В ту эпоху concertante понималось как музыкальное воплощение риторической фигуры dialogismus (диалогизм), делающее изложение живым и увлекательным.

Итог:

concertante — термин, обозначающий принцип состязательного диалога равноправных партий, лежащий в основе многих жанров и стилей, от венецианской полихоральности до concerto grosso.