кон гра́вита (итальянский, "con gravita") — музыкальный термин, означающий "с серьёзностью", "с важностью", "весомо".

Дословный перевод и смысл:

"con" — предлог "с".

"gravita" — существительное "тяжесть", "важность", "серьёзность".

Буквально con gravita означает "с серьёзностью", "с важностью".

Этот термин обозначает, что музыку или её раздел следует исполнять с чувством внутренней значимости, веса, достоинства и глубины, избегая легкомысленности, суеты и поверхностности.

От простого указания на медленный темп или громкое звучание его отличает именно качественная характеристика — требование передать ощущение серьёзности, торжественности или даже трагической обречённости.

Применение в музыке:

con gravita используется как характерное указание, предписывающее исполнителю или ансамблю играть с подчёркнутой серьёзностью, весомостью и значительностью, часто в умеренном или медленном темпе, с полным, насыщенным звуком и чёткой, но не резкой артикуляцией. Например, вступление к фуге на серьёзную тему или траурный марш может быть помечен "Adagio con gravita".

Нюансы и сравнения:

con gravita является синонимичным сочетаниям "con serietà" (с серьёзностью) и "con maestà" (с величавостью); оно находится в одном смысловом поле с "pesante" (тяжело) и "solenne" (торжественно). Оно противопоставляется указаниям "con grazia" (с грацией), "con leggerezza" (с лёгкостью), "scherzando" (шутливо) и "giocoso" (игриво).

Исторический контекст:

Требование исполнения "с серьёзностью" (con gravita) было органичным для музыки барокко, особенно в жанрах, связанных с духовной, философской и трагической тематикой. Конкретно, это проявлялось в хоральных обработках для органа, в медленных частях церковных сонат (sonata da chiesa), в ариях-жалобах (lamento) в операх и кантатах, а также в произведениях, выражающих аффекты скорби, благоговения или глубокой рефлексии. Принцип разнообразия требует упомянуть композиторов, для которых эта категория была существенна: Иогарн Себастьян Бах в своих органных хоральных прелюдиях и медленных частях инструментальных сочинений; Генрих Шютц в своих драматических духовных сочинениях; Георг Фридрих Гендель в серьёзных, патетических ариях своих ораторий; Клаудио Монтеверди в мадригалах и операх на трагические сюжеты. Ярким, но не единственным примером является жанр "tombeau" (надгробная пьеса) в французской музыке для лютни и клавесина (например, у Дени Готье или Франсуа Куперена), который по определению требовал исполнения con gravita. Специфика понимания термина в ту эпоху заключалась в его связи с риторической фигурой "gravitas" (важность, достоинство) и общим учением об аффектах, где серьёзность была обязательным качеством для выражения определённых эмоций и состояний души.

Итог:

con gravita — это указание исполнять музыку с серьёзностью, весомостью и внутренней значимостью, отражающее важную эстетическую и риторическую категорию музыки барокко, направленную на передачу аффектов глубины, достоинства, скорби и торжественной важности.