ко̀н дуо́ло (итальянский, "con duolo") — музыкальный термин, означающий "со скорбью, с выражением глубокой печали".

Дословный перевод и смысл:

"con" — с, вместе с.

"duolo" — скорбь, горе, страдание.

Буквально con duolo означает "со скорбью", "с горем".

Этот термин обозначает исполнительскую установку, требующую наполнить звучание выражением глубокой печали, меланхолии или страдания.

От простого указания "espressivo" (выразительно) его отличает конкретная эмоциональная окраска, связанная именно с аффектом скорби и болезненной выразительностью.

Применение в музыке:

con duolo применяется как указание характера исполнения, обычно в сочетании с обозначением темпа (например, "Adagio con duolo"). Он предписывает музыканту искать звук, фразировку и агогику, передающие чувство скорби: это может быть более тёмный тембр, небольшое замедление, усиление динамических контрастов на кульминациях жалобных мотивов, особое внимание к напряжённым, диссонирующим нотам. Например, мелодическая фраза, помеченная "con duolo", должна звучать как проникновенная жалоба или стон, с эмоциональной вовлечённостью, граничащей с надрывом.

Нюансы и сравнения:

con duolo находится в ряду уточняющих указаний эмоций, таких как "con dolore" (с болью), "con passione" (со страстью) или "con angoscia" (с тоской). В отличие от "con dolore", которое может иметь более физический или острый оттенок страдания, "con duolo" часто несёт в себе оттенок более сокровенной, лирической и продолжительной скорби. В отличие от "mesto" (печально), которое определяет общий характер пьесы, "con duolo" может относиться к конкретному эпизоду или фразе, добавляя к уже заданному характеру дополнительный слой экспрессии.

Исторический контекст:

Использование указаний типа "con duolo" стало особенно распространённым в музыке эпохи романтизма, когда индивидуальное эмоциональное высказывание и детализация экспрессии вышли на первый план. Однако его корни лежат в барочной теории аффектов (affetti), где композиторы с помощью музыкально-риторических фигур стремились точно изображать эмоции, включая скорбь (luctus). В эпоху барокко подобные состояния часто обозначались словами "lamentoso", "lacrimoso" или достигались через жанровые формы вроде lamento и траурных маршей. Это проявлялось в операх Клаудио Монтеверди, где сцены скорби были структурно и гармонически выстроены как риторические речи, в духовной музыке Иоганна Себастьяна Баха, где хроматические bassi ostinati изображали вселенскую скорбь, а также в инструментальных пассакалиях Дитриха Букстехуде и Генри Перселла, основанных на нисходящем хроматическом басу, символизирующем страдание. Конкретно, это проявлялось в использовании минорного лада, медленных темпов, задержаний, синкоп и мелодических вздохов (suspiratio). Специфика понимания термина в его современном значении окончательно оформилась в XIX веке как часть богатого словаря исполнительских ремарок, уточняющих намерения композитора.

Итог:

con duolo — это исполнительская ремарка, предписывающая насытить исполнение конкретным аффектом глубокой печали и страдания, что требует от музыканта особого внимания к фразировке, динамике и эмоциональной подаче материала.