чи́кло дэ́лле куи́нтэ (итальянский, "ciclo delle quinte") — музыкальный термин, означающий "круг квинт, кварто-квинтовый круг".

Дословный перевод и смысл:

"ciclo" — от латинского "cyclus", от древнегреческого "κύκλος" ("круг", "колесо").

"delle" — предлог "из", "о".

"quinte" — множественное число от "quinta" ("квинта"), от латинского "quinta" ("пятая").

Буквально ciclo delle quinte означает "круг квинт".

Этот термин обозначает теоретическую модель, демонстрирующую родственные связи между всеми 12 мажорными и минорными тональностями западной музыки, расположенными по чистым квинтам (или квартам) друг от друга.

От простой последовательности тональностей его отличает именно круговая, замкнутая структура, где после двенадцати шагов происходит возврат к исходной тональности (энгармонически).

Применение в музыке:

ciclo delle quinte является фундаментальным инструментом для изучения гармонии, тональности, построения гамм и модуляций. Он наглядно показывает количество ключевых знаков у каждой тональности: движение по квинтам вверх (C-G-D-A...) добавляет по одному диезу, а движение по квинтам вниз (или по квартам вверх: C-F-B♭-E♭...) добавляет по одному бемолю. Например, композитор, планируя модуляцию из До мажора в далёкую тональность, может использовать круг квинт, чтобы найти промежуточные тональности для плавного перехода.

Нюансы и сравнения:

ciclo delle quinte описывает функциональные (тональные) отношения, а не акустические, что отличает его от "коммы Пифагора" — акустического несовпадения, возникающего при построении 12 чистых квинт; круг темперированный (где квинта равна 700 центов) является замкнутым, в то время как акустический круг чистых квинт (702 цента) — разомкнутым. Ближайшие аналоги в других языках — немецкий "Quintenzirkel", французский "cycle des quintes", английский "circle of fifths".

Исторический контекст:

Идея циклического расположения интервалов или тональностей имеет древние корни, но практическое применение и популяризация ciclo delle quinte в его современном виде связаны с развитием тональной гармонии в эпоху барокко и её теоретическим осмыслением в XVIII веке. Композиторы барокко, такие как Иоганн Себастьян Бах, на практике мастерски использовали модуляции по квинтовому кругу в своих фугах и токкатах для создания напряжения и расширения тонального пространства. Конкретно, в "Хорошо темперированном клавире" Бах демонстрирует все 24 тональности, что было бы невозможно без понимания их систематической взаимосвязи. Однако сам термин и его графическое изображение как круга были формализованы позже, в работах теоретиков XIX века. В эпоху барокко отношения тональностей понимались скорее линейно и иерархически (через учение о ладах и родах), но движение по квинтам (quintfallsequenz) было одним из самых распространённых гармонических ходов, особенно в basso continuo.

Итог:

ciclo delle quinte — теоретическая модель в виде круга, на котором все мажорные и параллельные им минорные тональности расположены по чистым квинтам друг от друга, служащая ключевым инструментом для понимания гармонических отношений, тональности и техники модуляции в западной музыке.